Doce artistas exploran la posibilidad de (re)construir un mundo en común con Pisarnos los talones, la exposición anual de SOMA
Por Redacción
Periodistas Unidos. Ciudad de México a 24 de octubre de 2026.-Pisarnos los talones nace precisamente de esa voluntad de construir vínculos estrechos sin la necesidad de imponer una misma dirección, un único ritmo o una sola perspectiva del mundo. Durante dos años consecutivos, doce creadores compartieron reflexiones, incertidumbres y procesos creativos dentro del Programa Educativo SOMA 2026. En este continuo intercambio, cada práctica individual encontró en el diálogo constante con las demás un conjunto de nuevas herramientas para profundizar, cuestionar y potenciar su trabajo a partir del aprendizaje compartido.

Las investigaciones que integran la muestra, al ser contempladas como un conjunto, dejan de ser aproximaciones aisladas para transformarse en un cuerpo de conocimiento múltiple y diverso. Temáticas tan variadas y complejas como el descanso, la violencia, el territorio, la fe, el lenguaje, la hiperproductividad, la memoria, el paisaje, la guerra y la identidad conviven dentro de un mismo espacio museográfico. En esta interacción directa emerge la posibilidad fundamental que plantea la exposición: aprender de la experiencia ajena, transmitir lo asimilado y tejer redes capaces de fortalecer tanto el trabajo personal como el colectivo.
La propuesta sostiene que avanzar requiere reconocer la cooperación como una condición insustituible para expandir la imaginación y el conocimiento. Frente a una dinámica contemporánea que empuja progresivamente hacia el aislamiento, mantener viva esta red de colaboración adquiere un sentido de urgente relevancia.

Doce miradas y un espacio de confluencia
La exposición reúne las propuestas artísticas de Carolina Berrocal, Miguel Bravo, María José Casazza, Guadalupe Dorantes, Roberto Elías, Fidel Ernesto, Elianne Islas, Salomé Jüey, Julia Levstein, Raisa Pimentel, Jos SML y Salvador Xharicata. A través de disciplinas como instalación, pintura, escultura, fotografía, textil, escritura, performance y piezas audiovisuales, los creadores ocupan las salas del recinto para ofrecer lecturas diversas sobre la realidad.
En el recorrido, las exigencias del presente son examinadas desde distintas perspectivas. Carolina Berrocal recurre al humor y a los códigos visuales del cómic mediante una pintura de gran formato y una videoperformance para abordar la saturación de información. Por su parte, Miguel Bravo exhibe una motocicleta intervenida con cartonería y restos de pirotecnia que ironiza sobre la búsqueda acelerada de eficiencia. En contraste, María José Casazza traslada el descanso al ámbito público con una escultura de 24 almohadas conectadas, mientras Guadalupe Dorantes explora en la pintura las coincidencias entre la piel humana, la vegetación urbana y el paisaje.

La memoria y el lenguaje también cobran materialidad en la muestra. Roberto Elías presenta fotografías impresas sobre acero con pintura termocrómica que reaccionan al cambio de temperatura, reflexionando sobre la violencia y el olvido; en tanto, Fidel Ernesto recurre al chroma key para borrar cuerpos de predicadores y analizar la fe como espectáculo. Elianne Islas entrelaza la mitología con la especulación urbana a partir de una leyenda local de Azcapotzalco, mientras Salomé Jüey invita al público a intervenir un poema con letras magnéticas para cuestionar el lenguaje y la migración.

Finalmente, las propuestas de Julia Levstein y Raisa Pimentel abordan el entorno como un archivo vivo de asociación y lectura; Jos SML cuestiona la propaganda y el poder armamentista con una instalación pendular inspirada en juegos infantiles; y Salvador Xharicata reconstruye la lógica del tianguis para examinar el mercado como un espacio de transmisión cultural y desplazamiento de la identidad purhépecha.
Cierre de exposición:
La muestra forma parte de una colaboración entre SOMA y la Universidad Autónoma Metropolitana, permitiendo que las reflexiones surgidas en un entorno de formación independiente dialoguen directamente con la comunidad universitaria y el público general.
Tienes hasta el próximo 11 de diciembre para recorrer esta exposición colectiva antes de su clausura definitiva.
Información de visita:
Exposición: Pisarnos los talones (Generación SOMA 2026)
Fecha límite: Disponible hasta el 11 de diciembre de 2026
Lugar: Centro Cultural Casa del Tiempo (UAM)
Dirección: Gral. Pedro Antonio de Los Santos 84, Col. San Miguel Chapultepec, Alcaldía Miguel Hidalgo, Ciudad de México.
Entrada: Libre