Periodistas Unidos. Ciudad de México a 25 de septiembre de 2026.- Existe una frase que flotó durante toda la presentación y terminó por definir el tono del encuentro: en la publicidad actual, el verdadero mérito está en sostenerse en la cima cuando los reflectores de la industria global dejan de mirarte como una sorpresa y comienzan a tratarte como una referencia que debe responder a expectativas cada vez mayores.
El Ojo de Iberoamérica, convocó a la comunidad publicitaria en Ciudad de México para presentar la hoja de ruta de la edición 29 del Festival Internacional El Ojo de Iberoamérica, a realizarse del 11 al 13 de noviembre en Buenos Aires, Argentina.En un espacio marcado por la complicidad de quienes han compartido noches de desvelo, discusiones y entregas de premios a lo largo de décadas, Santiago Keller Sarmiento, presidente de
Bajo la consigna «Ve más allá», el anuncio trascendió la presentación de una agenda de festival. La conversación giró alrededor de la madurez de la creatividad latina, el recambio generacional y el lugar que ocupa México como uno de los polos narrativos de mayor influencia en la región.
La racha histórica de México y la trampa del éxito
El punto de partida de la jornada estuvo marcado por una cifra que sigue resonando en los pasillos de las agencias: los 10 Grandes Premios que México conquistó de forma consecutiva entre 2024 y 2025 en Buenos Aires, cinco por cada edición. La marca colocó al país junto a potencias continentales como Brasil y Argentina.
Los líderes de la industria local abordaron el resultado con una mirada crítica.
«El verdadero reto no es tener un año brillante, sino la consistencia. Cuando ganas cinco Grandes Premios un año, al siguiente la industria ya no te mide con generosidad; te exige el doble. Apoyar la creatividad mexicana no significa juzgar con condescendencia el trabajo local, sino exigir el estándar necesario para que vuelva a imponerse en Buenos Aires y en cualquier escenario del mundo», expresó Luis «Madruga» Enríquez, CCO de VML en Latinoamérica y México y Presidente del Círculo de Creativos.
La idea fue compartida por realizadores y productores audiovisuales presentes en la sesión, quienes atribuyeron el salto cualitativo de México a un cambio de mentalidad en la producción: dejar atrás las piezas concebidas para una circulación breve y apostar por ideas con arraigo cultural y capacidad de trascender fronteras.
El «cuarto de guerra»: la anatomía de un Gran Ojo a puerta cerrada
Uno de los pasajes más reveladores del encuentro fue la reconstrucción que hizo Keller Sarmiento del proceso de evaluación presencial mediante el cual se otorgan los máximos galardones del certamen.
Mientras otros festivales internacionales recurren a plataformas digitales o sistemas de puntuación para resolver sus instancias finales, El Ojo mantiene un modelo basado en el debate cara a cara.
Metodología de debate y evaluación presencial
Fase 1: Jurado extendido
Más de 300 profesionales de la región definen las shortlists y los metales: Bronce, Plata y Oro.
Fase 2: Mesa presidencial
Los 20 presidentes de jurado se reúnen en Buenos Aires para reevaluar, categoría por categoría, todos los Oros seleccionados.
Fase 3: Gran Ojo unánime
Los presidentes mantienen debates a puerta cerrada que pueden extenderse hasta ocho horas, hasta alcanzar un consenso sobre el valor del caso.
Durante tres días, los 20 presidentes de jurado se concentran en una sala de Buenos Aires para revisar, discutir y volver a votar cada uno de los Oros asignados previamente por el jurado extendido.
La mirada técnica: el valor de la narrativa frente a la pirotecnia visual
El análisis sobre la producción audiovisual generó un punto de coincidencia entre directores de cine comercial y creativos: la necesidad de recuperar el peso de la narrativa cinematográfica frente a la proliferación de formatos de consumo rápido.
Durante la conversación se señaló que las herramientas de posproducción y edición acelerada pueden transformar una idea débil en un reel de 30 segundos visualmente sofisticado. El verdadero filtro aparece cuando la pieza se enfrenta a una pantalla grande y a un metraje de mayor duración.
Es entonces cuando entran en juego la dirección de actores, el ritmo narrativo y la profundidad técnica. Ahí se percibe si detrás del montaje existe una historia capaz de sostenerse por sí misma.
«Ve más allá»: la consigna 2026 y las primeras confirmaciones de la red global
Con el lema «Ve más allá», la organización de El Ojo condensó dos líneas de trabajo para la edición 2026: observar con mayor profundidad las transformaciones del mercado y, al mismo tiempo, ampliar las fronteras físicas y conceptuales de la creatividad.
En este marco, Alexis Ospina, CCO de Grey México y reconocido como el Mejor Creativo del país en la edición anterior, destacó el papel de categorías como La Mejor Idea Latina del Mundo:
«Un Grand Prix en El Ojo no es solo un trofeo en la repisa de una agencia; es una pieza inspiradora que hace que un auditorio entero se ponga de pie a aplaudir. Categorías como “Mejor Idea Latina” demuestran que el trabajo pensado desde nuestros países no compite en una liga regional menor, sino que está marcando la pauta de lo que la industria global termina adoptando», puntualizó Alexis Ospina, CCO de Grey México.
El Ojo de Iberoamérica 2026: primera ola de conferencistas
Tomás Ostiglia
Global Executive Creative Director, LOLA MullenLowe.
Luis Sánchez «Chacho»
Ex-LOLA MullenLowe y ex-BBDO NY / Marketing & Creative.
Presentará «El método Sánchez».
Luis «Madruga» Enríquez, CCO de VML en Latinoamérica.
Paridad, independencia y dos nuevas categorías: la radiografía de la cúpula directiva
La presentación de los 20 presidentes de jurado mostró cambios en la composición de la mesa que tomará las principales decisiones del festival, tanto en materia de representación de género como de procedencia profesional.
Diversidad e institucionalidad en la mesa presidencial 2026
Equidad de género
- 9 mujeres (45 %)
- 11 hombres (55 %)
Origen de las estructuras
- Agencias independientes: 9 (45 %)
- Redes multilatinas/globales: 7 (35 %)
- Anunciantes y productoras: 4 (20 %)
Distribución geográfica
- Brasil: 5
- México: 3
- España: 3
- Argentina: 3
- Estados Unidos: 2
- Colombia: 2
- Perú: 1
- Chile: 1
Los dos nuevos galardones oficiales para 2026
- Mejor Productora de Audio y Sonido
La nueva categoría busca reconocer el trabajo de composición, banda sonora y diseño de audio como parte central de la experiencia narrativa. Estará presidida por el realizador y músico brasileño Jarbas Agnelli, conocido en la historia del festival por Birds on the Wires, obra construida a partir de la posición fotográfica de aves sobre cables de alta tensión.
- Mejor Red Independiente de Iberoamérica
El nuevo reconocimiento pone el foco en las redes boutique y alianzas independientes que operan fuera de las grandes corporaciones multinacionales y que están modificando el modelo de negocio de la industria regional.
México mantendrá tres presidencias de jurado en 2026
Con tres destacados referentes presidiendo jurados —Aldo “Coco” Ramírez (LePub) en Experiencia de Marca & Activación, Miguel Ángel Ruiz (Bombay) en Sports y Angélica Cabrera (Montalvo) en Media—, México tendrá un rol clave en El Ojo 2026. La nómina total estará integrada por 20 Presidentes de ocho países (9 mujeres y 11 hombres) pertenecientes a redes, independientes, marcas y productoras, reflejando la pluralidad del talento iberoamericano.
Memoria, identidad y la voz de las leyendas
La parte final de la jornada conectó el presente de la industria con sus orígenes. Santiago Keller Sarmiento recordó los primeros años de LatinSpots y de El Ojo de Iberoamérica, a finales del siglo XX, cuando la mayoría de los directores creativos consultados en la región reconocían que buscaban inspiración en Londres o Nueva York.
El panorama actual es distinto. En la última edición de Cannes Lions, 11 Grandes Premios y cerca de la mitad del jurado global correspondieron a profesionales de origen latino.
El encuentro también contó con la presencia de Ana María Olabuenaga, referente del pensamiento publicitario en México y primera mujer mexicana en ingresar al Salón de la Fama de El Ojo.
Olabuenaga recordó los años fundacionales de la comunicación regional y la determinación necesaria para construir una voz propia:
«Santiago llegó a México en el siglo pasado con una pasión desmedida, trabajando incansablemente y con tres cualidades que todo creativo debería cultivar: no rendirse jamás, trabajar sin descanso y no ofenderse por nada. Muchos festivales quedaron en el camino con los años; El Ojo se mantuvo porque creyó en el valor de nuestra propia narrativa antes que nadie», indicó Ana María Olabuenaga.
Homenajes y nuevos talentos: El Ojo 2026
Hall of Fame 2026 — Reconocimiento a la trayectoria
- Fernando Vega Olmos
Pionero en la apertura de espacios directivos globales para el talento latino en LOLA MullenLowe. - Juan Carlos Gómez de la Torre
Figura clave en la modernización e internacionalización de la publicidad peruana.
Concurso Nuevos Talentos 2026 — Auspiciado por Disney
- Categorías: estudiantes de hasta 25 años y jóvenes profesionales de hasta 30.
- Reto: «El poder de imaginar y reconectar».
- Enfoque: desarrollar estrategias creativas para combatir el aislamiento y el uso compulsivo de pantallas entre niños y adolescentes.
En este mismo espíritu de reconocimiento, se anunció la incorporación al Salón de la Fama 2026 de Fernando Vega Olmos, figura vinculada a la internacionalización de los creativos hispanos, y Juan Carlos Gómez de la Torre, referente de la proyección internacional de la industria publicitaria peruana.
También se presentaron las bases del concurso Nuevos Talentos 2026, que contará con el patrocinio de The Walt Disney Company. El reto para estudiantes y jóvenes profesionales de hasta 30 años tendrá un marcado componente social: desarrollar estrategias capaces de abordar el aislamiento interpersonal y el uso compulsivo de pantallas móviles entre niños y adolescentes, una problemática que ha adquirido relevancia internacional.
Con las fechas establecidas, el jurado definido y tres representantes mexicanos al frente de mesas de decisión, El Ojo de Iberoamérica prepara su encuentro anual en Buenos Aires. La edición 2026 llega con una pregunta de fondo que atraviesa buena parte de la presentación: cuánto puede crecer una industria cuando deja de perseguir únicamente el reconocimiento y empieza a examinar, con mayor rigor, las ideas, los procesos y las voces que la están construyendo.
PARA AGENDAR
XXIX Edición del Festival Internacional El Ojo de Iberoamérica 2026
Lugar: Centro de Convenciones La Rural, Palermo, Buenos Aires, Argentina
Fecha: 11, 12 y 13 de noviembre de 2026
Inscripciones de ideas, trabajos y campañas: Hasta el 30 de septiembre