El arte como resistencia: Voces del tercer día del encuentro «Rebel y Revel» en el Caracol Jacinto Canek

Periodistas Unidos. Ciudad de México. 16 de abril de 2025.- En el tercer día del encuentro «(Rebel y Revel) Arte: Encuentro de Arte, Rebeldía y Resistencia hacia el Día Después», organizado por el EZLN en el Caracol Jacinto Canek, Chiapas, artistas de diversos orígenes se reunieron para compartir sus obras y reflexiones. Las piezas, expuestas en el Auditorio del Caracol, no solo son expresiones estéticas, sino también gritos de resistencia contra la opresión, el capitalismo y la injusticia. Dos entrevistas destacan la fuerza de este espacio: las voces de David Arias Dijard y César Molina Aldape, quienes trajeron sus obras cargadas de mensaje y esperanza.

David Arias Dijard, artista con más de 15 años viviendo en Chiapas, presentó su obra Madres Buscadoras, un homenaje a las madres que buscan incansablemente a sus hijos e hijas desaparecidos. La pieza muestra a una mujer monumental pisoteando una rata, símbolo de los partidos políticos y el sistema que perpetúa las desapariciones. “La mujer es grande porque somos mayoría, nosotros mandamos, el gobierno obedece”, afirmó Arias, subrayando la unión entre los movimientos urbanos, los pueblos originarios y el zapatismo contra el “mal gobierno” y el capitalismo. Su mensaje a las madres buscadoras fue claro: “No están solas. Esta obra es mi granito de arena para fortalecer su lucha y despertar a más gente”. Arias ve en el zapatismo una fuerza recíproca que une corazones en la búsqueda de justicia.

Por su parte, César Molina Aldape, originario de Querétaro, trajo tres obras que reflejan la angustia de la vida urbana, atrapada en un sistema que absorbe identidades y alimenta la marginalidad y la violencia. Como trabajador y artista, Molina encuentra en el zapatismo un horizonte de organización social que contrasta con la individualización de la ciudad. “Las traigo aquí para que se empapen de esperanza”, explicó, destacando cómo el movimiento zapatista le ha inspirado desde sus años universitarios (2011-2015), cuando comenzó a explorar sus comunicados, documentales y visiones del arte como herramienta para imaginar nuevas posibilidades. Para Molina, el arte en este encuentro es un puente hacia una vida donde la participación activa sea posible.

Ambos artistas coinciden en que el arte no es solo creación, sino un acto de rebeldía y resistencia. En el Caracol Jacinto Canek, sus obras dialogan con la lucha zapatista, recordando que, como dice Arias, “somos mayoría” y, como sueña Molina, otro mundo es posible. Este encuentro reafirma que el arte, en su esencia, es un arma para construir el “Día Después”.