México poderoso referente cultural para todas las disciplinas del arte
Por David Fernández Hummel
Periodistas Unidos. Ciudad de México. 13 de febrero de 2023.- El artista plástico, diseñador, productor y docente, el argentino Ezequiel Black, quien participa en la décima edición del Salón Acme Feria de Arte Contemporáneo en la Ciudad de México, afirma que la cultura milenaria mexicana es hoy un referente mundial de inspiración y motivo para crear arte e impactar con imágenes y objetos un diálogo de reflexión, análisis que llevan a emociones y sentimientos sobre la misma vida.
En entrevista con el portal de periodistasunidos, Ezequiel Black, afirmó lo anterior luego de informar que participará en un encuentro de artistas que se realizará en Mérida, para estudiar e investigar las caprichosas formas naturales que se formaron hace miles de años cuando un meteorito se estrellara en la zona de Chicxulub y que hoy el Mundo voltea a ver para estudiar los extraños metales que se han encontrado y los patrones exactos de figuras naturales que sorprenden a visitantes nacionales como extranjeros.
El originario de Buenos Aires, quien participa en la décima edición del Salón Acme, en la Ciudad de México, informó que antes de viajar a Mérida, estará en Jalapa, Veracruz en el Laboratorio de Arte Contemporáneo los días 23,24 y 25 de febrero próximo donde convivirá con artistas de Brasil y Argentina: “Cuando vengo a México y admiro su historia cultural no puedo sentir las ganas de llorar cuando veo las maravillas que se resguardan en sus museos como en el de antropología, tanta historia y tanta cultura me conmueve”, indicó.
El también artista de diseño afirmó que el arte es tan potente que genera en los individuos un diálogo consciente o inconsciente de reflexión, de emociones y sentimientos: “El arte es algo como el enamoramiento, etapa en la que ves lo que otros no alcanzan a descubrir, porque el tanto el arte como el amor penetran el alma y la conciencia ya sea a través de las imágenes o de los sonidos de la música y las letras de alguna obra”.
El curador pionero de Street Art en diversos centros culturales de Buenos Aires como el Rojas, San Martín, Recoleta y en la Bienal de Arte Joven; también explicó que el arte va de la mano de otras disciplinas, por que también se dedica a la creación de imaginarios visuales para bandas de rock, pop, folk y jazz, así como conceptos para las portadas de sus discos, hoy casi desaparecidas estas últimas: “hoy día ya no se estila el
Uso del arte para crear portadas artísticas de colección, porque todo se ha volcado a la cuestión digital y audiovisual; pero hace una década era importante que las portadas fueran realizadas por artistas plásticos”.
Presumió diseños de más de 100 discos entre vinilos, discos compactos y ediciones digitales. Trabaja con bandas como Miranda!, Los Fabulosos Cadillacs y Massacre entre muchísimas otras. Hoy expone en el Salón Acme una serie de piezas inspiradas en el alimento milenario del maíz, en el que vierte su visión como artista que goza del ambiente nocturno de las ciudades y la cultura gastronómica icónica de los mexicanos como lo es la mazorca: “Hay mucho aún por descubrir en México y sobretodo un universo de motivos para crear arte inspirada en las imágenes de esas antiguas culturas, y generar emociones como las que amo me genera el admirar y el pasado histórico de México”.