Se realiza primera residencia multidisciplinaria en Casa Snowapple Mx

Periodistas Unidos. Ciudad de México. 24 de mayo de 2023.- Con la co-curaduría de María José Benítez (México) y Karoline Banke (Dinamarca), se ha invitado a un grupo de mujeres artistas a participar en la exploración de métodos de colaboración a través del tema Experimentos Cyborg: Encontrando nuevas formas de soñar realidades supuestas, el cual rige no sólo ésta, sino todas las residencias del colectivo artístico internacional Snowapple de este año (música, literatura, cine).

Como parte de este encuentro para el intercambio con lo referente a la creación, investigación y reflexión
desde la práctica artística, el programa se compone de actividades internas como talleres, prácticas
colaborativas y recorridos dentro de la Ciudad de México, así como el encuentro con proyectos y agentes artísticos con prácticas de gran interés para la residencia. Finalmente, en el último fin de semana, se contará con una serie de momentos públicos para compartir los resultados y procesos de creación.

Las artistas que participan esta vez, son:

KAROLINE BANKE (DINAMARCA, 1996)

Artista. Vive en Guinea Bissau, originaria de Dinamarca y graduada de Alemania*. Toca flautas de porcelana y otros instrumentos. Hizo una investigación sobre laberintos y traducción, y hace trajes de papel, de flores, así como de textiles y barro. Trabajó por cuatro años como freelancer para el Nordisk Teater Laboratorium, en donde fue la co-directora musical de una producción Danesa-Sur coreana. ** Ahí trabajó como actriz de teatro físico, compuso y co-creó música en diálogo con la música coreana tradicional. Recientemente inició el colectivo de performance TWOTALLTALETELLERS con Julia Lykke, con quien realizó acciones callejeras como parte de un interés latente en formas colaborativas de creación. Su praxis está situada en la intersección entre teatro, bellas artes, música y texto, investigando narrativas no lineares, así como la sensibilidad hacia entidades no humanas.

*Hochschule für Bildende Künste, Hamburg
**After War, co-production between Asia Cultural Center (ACC) and Nordisk Teaterlaboratorium

MARÍA JOSÉ BENÍTEZ (MÉXICO, 1996)

Artista visual inclinada por el performance, videoarte y escrituras no convencionales. Licenciada en Arte contemporáneo por la Ibero Puebla y Maestra en Artes Visuales por la UNAM. Cuenta con un diplomado en Neuriociencia, Arte y cultura, por ACT- UNAM. Su obra ha sido expuesta en diversas muestras colectivas en Puebla, CDMX, y Mty. entre otros, de las que destacan Salón Puebla (Puebla, 2019), Franziska: Encuentro de Imagen en Movimiento (CDMX, 2020), y Espacio FAMA (Mty., 2022); así como el Simposio Latinoamericano de Arte Mediático en Bogotá (2021). En 2021 hizo una residencia en el Laboratorio de Telepresencias de Somossierra Lab en Munive Arte Contemporáneo programa del que fue jurado en la edición 2022. En 2021 fue acreedora de la beca PECDA Puebla, en la categoría de medios audiovisuales y alternativos por el proyecto de videoperformance «Cruzar el mundo en un hilo». Ha realizado gestión cultural en iniciativas como Interacciones, proyecto de vinculación de artistas en formación (2017-2020), así como en el espacio cultural independiente Árbol Torcidoartes vivas, en Puebla. Actualmente colabora como co-curadora de la residencia de artes visuales de Casa Snowapple- MX y se desempeña como docente, gestora y artista independiente.

ROXANA ALVARADO (MÉXICO, 1995)

A partir de su experiencia personal y del trabajo de campo realizado específicamente en la colonia Urbi Villa del Roble en Ensenada,Baja California Roxana habla de la hazaña en habitar la vivienda de interés social. A través de experimentación textil y tejidos de cobre plasma la autoconstrucción del hogar desde espacios INFONAVIT. Cuenta con exhibiciones individuales dentro de las cuáles destaca su última exhibición Segundo Round: Por un Patrimonio INFONAVIT(2021). Su obra forma parte de exposiciones colectivas como Salón Elias+Fontes, XLII Encuentro Nacional de Arte Jóven, la XXIII Bienal de Artes Plásticas de Baja California y se ha presentado en ferias como la primera edición de Todos Ponen Feria y FAMA.

MIRIAM KONGSTAD (DINAMARCA, 1996)

Artista radicada en Berlín y Copenhague. A partir de una formación en coreografía y performance, su práctica se basa en investigaciones sobre lo encarnado y el cuerpo humano, la cual se materializa en imágenes, instalaciones, performance, escultura y sonido. Su trabajo se desarrolla en el ámbito social representando visualmente las estructuras culturales y políticas que rodean al cuerpo humano, con
especial atención en movimientos habituales y naturalizados, así como su identificación en la cultura popular. El trabajo de Miriam cuestiona cómo los movimientos y las sociedades están cambiando cuerpos e ideales; y cómo los cuerpos e ideales están cambiando sociedades, al explorar lo metafísico, aspectos orgánicos, sociales y espirituales de habitar un cuerpo – la experiencia extendida de ser carne.

LILI SÜPER (ALEMANIA, 1997)

Co-fundadora de the f.e.t.t. collective, joven colectivo interdisciplinario de performance que ha trabajado en la intersección de las artes visuales y el teatro. Ha concebido instalaciones inmersivas que son atravesadas individualmente por el público. Se ha especializado en estructuras espaciales visualmente poderosas y en gran parte transitables que siempre ven la mirada y el cuerpo del espectador o del artista como una parte central de la obra. Desde 2022 es becaria de la Studienstiftung des deutschen Volkes.
También ha sido nominada para el Premio Federal Alemán para Estudiantes de Arte* y ganó el Hiscox Art Prize. Sus obras están estrechamente vinculadas a temas políticos actuales, como el papel del cuerpo en el mundo digital, la identidad y la vida en tiempos pospandemia. *German Federal Prize for Art Students and won the Hiscox Art Prize.

ANNI GARZA LAU (MÉXICO, 1983)

Artista interdisciplinaria y programadora. Es licenciada en Artes Visuales por la UAEM (Morelos, México) y la UPV (Valencia, España). Su práctica se centra en el cuestionamiento del uso de dispositivos tecnológicos en la vida cotidiana y sus efectos en la conformación de la identidad, privacidad, comportamiento social y percepción de la realidad. A través del diseño de interfaces, y uso de textiles, dibujo, video y performance, sus trabajos proveen experiencias cuyo fin es promover un diálogo transversal entre arte, ciencia, cultura, tecnología y humanidad. Se interesa particularmente el desarrollo de la identidad posthumana. Su trabajo ha sido seleccionado en festivales como FILE (Brasil), 404 (Argentina), ISEA (Canadá), ADAF (Grecia), Gwangju Media Arts Festival (Corea del Sur), Transitio_MX e Inmersiva (México), YICCA (Bulgaria), Toolkit y Arte Laguna (Italia). Ha participado en exhibiciones en Alemania, España, Estados Unidos, Corea del
Sur, México e Italia. Ha tenido residencias artísticas por parte de EMARE, en Werkleitz (Halle, Alemania), Seoul Art Space Geumcheon (Corea del Sur) y el Laboratorio de Inmersión y Realidades Mixtas (México).

MINERVA AYÓN (MÉXICO, 1985)

Egresada de la Licenciatura en Artes Visuales del Centro Morelense de las Artes con honores (Cuernavaca, Mor.). Realizó la maestría en Artes Visuales en la UNAM (CDMX). Realizó una estancia de investigación en Concordia University, en el MFA de Escultura en Montreal, QC, Canadá (2013). Selección de exposiciones en 2022 SOMETIMES I FEEL LIKE A HYPNAGOGIC JERK, El Arenero, CDMX. Tiotimolina Resublimada: El triunfo de los anormales en La Tallera, SAPS, Mor, MX. La mano izquierda de la oscuridad, Ruina, San Martín Tilcajete Oax., MX. En 2021 Our Galaxy’s center smells like rum and tastes like respberries en colaboración con David Bellemare en Toronto, Canadá. 2020 Solsticio de Invierno en la Casa de Cultura de la UAEMEX, CDMX. Y en 2019 Amor en reversa, Muca Roma, CDMX, MX. En 2021 su pieza Solsticio de invierno recibió el premio como Trayectoria consolidada en 4ta Bienal Arte Lumen, ha sido beneficiaria del PECDA de Morelos en las ediciones 2009 y 2011, obtuvo la Mención Honorífica del XXXIII Encuentro Nacional de Arte Joven (2013). En 2017 y 2016 realizo dos residencias en cerámica y escultura en Women’s Studio Workshop en NY. En 2015 en Val David, Canadá, para el 20 simposio de Arte-Naturaleza.

La Casa Snowapple Mx se encuentra en:

Calle Tres Cruces 83, Santa Catarina, Coyoacán, 04010, CDMX.