Periodistas Unidos. Ciudad de México. 26 de marzo de 2026.- La emblemática colonia Guerrero de la Ciudad de México se ha convertido en un lienzo de poder y memoria gracias al “Encuentro Internacional de Arte Público y Muralismo Feminista”. Esta iniciativa, parte del festival “Tiempo de Mujeres. Festival por la Igualdad 2026”, reunió a destacadas artistas de Brasil, Canadá, Colombia, España y México para intervenir el espacio público con cinco murales que plasman las luchas, desigualdades y la fuerza de las mujeres. La inauguración, celebrada este miércoles 25 de marzo, fue encabezada por la secretaria de Cultura capitalina, Ana Francis López Bayghen Patiño, quien subrayó que ocupar las calles con el talento femenino es un paso indispensable para avanzar en la justicia histórica.

Bajo la curaduría de Paola Paz Yee, el proyecto busca tejer redes artísticas que inspiren a nuevas generaciones de creadoras urbanas. Durante el evento, artistas como la colombiana Katherinne Martínez (“Cucaracha Biónica”) y la española Eva Mena compartieron el significado de sus obras: desde la resistencia simbolizada en campos de amapolas hasta el reconocimiento de las mujeres que han iluminado el camino a lo largo de la historia. Entre música y aplausos, la comunidad de la Guerrero celebró estas nuevas piezas visuales que no solo embellecen el entorno, sino que reivindican el derecho de las mujeres a narrar su propia historia en los muros de la capital.

Perfil de las artistas: Voces que pintan el mundo

El encuentro destacó por la diversidad de estilos y trayectorias de sus participantes, quienes fusionaron técnicas de grafiti underground con realismo figurativo y mitología:

• Fefe Talavera (Brasil): Famosa por mezclar la energía urbana con iconografía de la mitología azteca y maya, creando seres fantásticos que exploran el subconsciente humano.

• Megan Oldhues (Canadá): Artista LGBTQ+ radicada en Toronto que adapta técnicas poco convencionales al realismo tradicional, inspirada en la belleza de lo cotidiano.

• Mont Ventura (México): Diseñadora potosina reconocida por la revista Forbes como una de las 100 mentes más creativas del país.

• Cucaracha Biónica (Colombia): Su obra nace del territorio y el corazón, invitando a la reflexión colectiva y la ternura como herramientas de transformación.

• Eva Mena (España): Muralista dedicada a visibilizar a mujeres activistas, escritoras y feministas que luchan por la igualdad de derechos.

Impacto y ubicación del encuentro

Esta intervención artística permanecerá como un testimonio permanente del compromiso de la Ciudad de México con la cultura comunitaria y la equidad de género.

“Sabemos que estas oportunidades han sido históricamente pocas. Nuestra lucha es para que la expresión de las mujeres en todos los ámbitos esté puesta en el espacio público.”

— Ana Francis López Bayghen Patiño, Secretaria de Cultura.

La inauguración de estos murales reafirma que el arte urbano es una herramienta política capaz de sanar territorios y fortalecer la identidad comunitaria. Se invita a la ciudadanía a recorrer las calles de la Guerrero para conectar con estas visiones que florecen a pesar de las complicaciones históricas.

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• El ejercicio participativo se llevó a cabo en FARO Azcapotzalco Xochicalli y continuará durante febrero en distintas zonas de la capital

Periodistas Unidos. Ciudad de México. 05 de febrero de 2026.- Este miércoles 4 de febrero, la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México, en coordinación con el Instituto de Planeación Democrática y Prospectiva (IPDP), realizó el primer Foro de consulta «Cultura Comunitaria: identidad, territorio, participación y ciudadanía cultural» en la Fábrica de Artes y Oficios (FARO) Azcapotzalco Xochicalli, dentro del marco del Plan General de Desarrollo de la Ciudad de México 2025-2045, como parte de una serie de cuatro ejercicios de diálogo que se llevarán a cabo durante el mes.

Con estos encuentros, la Ciudad de México avanza en la construcción participativa de su Plan General de Desarrollo 2025-2045, colocando a la cultura comunitaria en el centro de la transformación urbana y reconociendo a las comunidades como protagonistas del diálogo y la toma de decisiones sobre los territorios que habitan.

María Antonieta Pérez Orozco, titular de la Dirección General de Vinculación Cultural Comunitaria de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México, explicó que esta participación resulta clave para reflexionar colectivamente sobre el futuro de la capital.

«En esta proyección a 20 años, resulta indispensable fortalecer los ejercicios de escucha, diálogo y construcción colectiva de las temáticas, los caminos y las estrategias que permitirán concretar la política pública. Este plan cobra especial relevancia en una metrópoli como la Ciudad de México, que enfrenta retos complejos y donde cada vez existe mayor conciencia sobre el derecho a la cultura, la educación artística, la gobernanza y la participación. Incorporar las visiones de todas y todos los actores permitirá construir un plan más incluyente», destacó.

Durante seis horas, vecinas y vecinos, artistas, promotoras y promotores culturales, así como personas interesadas en la vida cultural de la capital, compartieron experiencias, preocupaciones y propuestas nacidas desde sus comunidades.

«Es un espacio importante de participación donde estamos convocadas todas y todos quienes vivimos y habitamos la ciudad, pero especialmente quienes trabajan el territorio, la cultura comunitaria, las colectividades y las redes locales, ya que tienen una visión muy relevante de las problemáticas en la ciudad y de los objetivos que podemos plantear», destacó Mishelle Muñoz, integrante del Instituto de Planeación Democrática y Prospectiva.

El encuentro se desarrolló a través de cuatro mesas de trabajo dedicadas a: Espacio Público Político, Socioambiental y Cultural; Pluriculturalidad y Derechos Colectivos de los Pueblos y Barrios Originarios y Comunidades Indígenas Residentes; Cultura y Patrimonio Público, Natural, Ambiental y Biocultural; así como Territorio de Paz y Seguridad Ciudadana. Con la elaboración de mapas conceptuales, lluvias de ideas e intercambio de propuestas, las y los participantes aportaron reflexiones sobre los retos actuales de la capital.

«Invitaría a las personas a participar, porque es muy importante ser escuchadas, para que nos tomen en cuenta. Hoy aprendí que un territorio de paz va más allá de la ausencia de violencia, en realidad tiene que ver con la recuperación de espacios, la justicia social y el bienestar de la comunidad», compartió Víctor García, vecino de la Alcaldía Gustavo A. Madero.

Este primer foro forma parte de un proceso más amplio de consulta ciudadana que continuará durante el mes de febrero en distintas regiones de la capital. Las siguientes sedes serán: FARO Cosmos, en la zona centro poniente, el miércoles 11 de febrero; UTOPÍA Ixtapalcalli, en la zona oriente, el miércoles 18 de febrero; y FARO Tecómitl, en la zona sur, el miércoles 25 de febrero, todas en un horario de 12:00 a 18:00 horas.

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Periodistas Unidos. Ciudad de México. 20 de diciembre de 2025.- El Gobierno de la Ciudad de México, a través de la Secretaría de Cultura local, dio inicio este viernes 19 de diciembre a “Luces de Invierno 2025-2026”, un festival gratuito que transforma plazas, parques y espacios públicos en escenarios vivos de música, teatro, pastorelas, circo y tradiciones populares hasta el 6 de enero de 2026.

En el Parque Xicoténcatl (Benito Juárez), La Sra. Tomasa (fusión latina, electrónica y urbana desde Barcelona) y Los Rastrillos (emblema del reggae nacional desde 1989) abrieron la programación, mientras que este sábado 20 de diciembre La Sra. Tomasa se presentará en el Zócalo capitalino a las 19:15 horas.

El festival despliega su oferta en 15 sedes distribuidas por toda la ciudad, fortaleciendo el tejido social, activando la vida comunitaria y reconociendo la diversidad cultural de cada barrio, colonia y pueblo.

Algunos conciertos imperdibles (programación sujeta a cambios):

• Álvaro Obregón – Parque Lineal Torres de Potrero Paz Quintana (folk latinoamericano) – 26 dic, 17:00 h Bobby Zaga (rock, funk y soul) – 2 ene, 17:00 h
• Azcapotzalco – Parque Calpulli Jack Distortion (rock con títeres) – 2 ene, 16:00 h
• Benito Juárez – Parque Santiago Xicoténcatl La Santísima Voladora (Tropirock) y Son Rompe Pera (cumbia punk) – 3 ene
• Coyoacán – Parque de la Consolación Sueño a Marte (dream pop) y El Shirota (noise rock) – 3 ene
• Cuajimalpa – Deportivo Morelos Banda Carnavalera de Samuel González – 21 dic y otras fechas
• Gustavo A. Madero – Cancha Campos Revolución Valeria Jasso (folk tropical) – 27 dic
• Iztacalco – Deportivo Leandro Valle Camila Guevara (indie pop cubano) – 3 ene
• Iztapalapa – UTOPÍA El Barco Almazero (pop urbano chileno) – 27 dic
• Magdalena Contreras – Foro Cultural Banda Los Amos del Carnaval – 21 dic
• Miguel Hidalgo – Parque Tacuba Banda de Música Sanjuanera (viento oaxaqueño) – 4 ene
• Milpa Alta – San Antonio Tecómitl Banda sinaloense La más brillante – 27 dic Rude Times (ska-jazz) – 4 ene
• Tláhuac – Bosque de Tláhuac Sr. Dinamita (funk, soul y rock & roll) – 28 dic
• Tlalpan – Deportivo Independencia Mexamorphosis (barroco y folclor) – 28 dic Nadia Waller (rock y blues) – 4 ene
• Venustiano Carranza – Parque Aguascalientes Son de Luna (son jarocho) – 4 ene
• Xochimilco – Atrio de San Gregorio Magno Rocio Jaramillo (bolero y balada) – 3 ene Paolo Rubboli (cumbia pop) – 4 ene

Luces de Invierno democratiza el acceso a la cultura llevando arte de calidad a todos los rincones de la ciudad, sin barreras económicas ni geográficas, y apostando por una capital más incluyente y viva.

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Periodistas Unidos. Ciudad de México. 10 de noviembre de 2025.- La Plaza de la República, junto al Monumento a la Revolución, se convirtió en una sala de cine al aire libre durante el 8 y 9 de noviembre, donde la Muestra de Cine de Pueblos Indígenas y Afrodescendientes ECAMC 2025 —organizada por el Fideicomiso para la Promoción y Desarrollo del Cine Mexicano (PROCINECDMX), el Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE) y la Secretaría de Cultura del Gobierno de México— reunió a cientos de asistentes para celebrar lenguas, mitos y memorias de comunidades originarias y afrodescendientes.

Con funciones gratuitas desde las 11:00 h el sábado y 12:00 h el domingo, el evento proyectó cuatro largometrajes y cuatro cortometrajes apoyados por el Estímulo a la Creación Audiovisual para Cineastas Indígenas y Afrodescendientes de México y Centroamérica (ECAMC), estrenados entre 2024 y 2025, más la pieza conmemorativa “La vida de una familia ikoods”, de Teófila Palafox (ikoots/huave), en homenaje al primer taller de cine indígena en 1985 en San Mateo del Mar, Oaxaca.

El sábado abrió con “La vida de una familia ikoods”, un documental ficcional de Palafox —primera cineasta indígena de México— que retrata la cotidianidad de pescadores, tejedoras y comerciantes ikoots en San Mateo del Mar, preservando su cosmovisión anclada en el mar y el trabajo colectivo.

“Me parece increíble que las historias compartan visiones de naciones hermanas”, dijo Ana, visitante de Barranquilla, Colombia.

La programación incluyó:
Largometrajes: “Chicharras” (dir. Luna Marán, zapoteca; zapoteca/español); “La Raya” (dir. Yolanda Cruz, chatina; chatino), sobre migración y resiliencia a través de una niña llamada Sotera; “8 venado, garra jaguar” (dir. María Conchita Díaz, zapoteca; español); “Binigulá’sa’: los antiguos zapotecas” (dir. Jorge Ángel Pérez, xhidza/zapoteco; zapoteca).
Cortometrajes: “Prólogo y epílogo” (dir. Dinazar Urbina, mixteca; mixteco/español); “Mujer de barro” (dir. Concepción Vázquez, mixe; ayuuk); “Vientre de luna” (dir. Liliana K’an, tsotsil; tsotsil); “Techiq” (dir. Missael Sánchez, náhuatl; náhuatl), que rescata el mito del pájaro Techiq como símbolo de almas retornantes y saberes ancestrales.

Sánchez compartió: “Fundamenté Techiq en el mito que mi abuela contaba; tras su muerte, busqué esperanza en ese pájaro que me ayudaron a reconocer”.

Cruz, con “La Raya”, exploró fronteras y esperanza: “Con sutileza, invita a reflexionar sobre quedarse cuando todos se van”.

“Valioso rescatar tradiciones olvidadas; nos devuelve el amor por comunidad y naturaleza”, comentó María Sánchez, de Cuauhtémoc.

Rogelio, de Sinaloa, añadió: “Bueno que se difundan trabajos lejos de lo comercial”.

Cineastas como Marán, Cruz y Sánchez dialogaron con el público post-funciones, enfatizando el ECAMC (vigente desde 2019) como apoyo para la diversidad lingüística y las cosmovisiones originarias, cuya séptima convocatoria ya está abierta.

La muestra también presentó el libro “Memoria ECAMC 2019-2024”, reforzando el compromiso con un cine pluricultural que preserva identidades, territorios y comunidad.

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Periodistas Unidos. Ciudad de México. 03 de noviembre de 2025.- El Gobierno de la Ciudad de México, a través de la Secretaría de Cultura, concluyó con éxito las celebraciones del Día de Muertos 2025, transformando 26 Territorios de Paz e Igualdad en escenarios vibrantes de tradición, arte y convivencia. Del 29 de octubre al 2 de noviembre, estas iniciativas comunitarias —de entrada libre— reunieron a más de 4 mil 500 personas de barrios, colonias y pueblos originarios, fortaleciendo la identidad cultural, la memoria colectiva y el tejido social mediante desfiles, procesiones, conciertos, cine, exposiciones, talleres, pintacaritas y actividades familiares.

Por instrucción de la Jefa de Gobierno, Clara Brugada Molina, estos espacios se convirtieron en epicentros de encuentro ciudadano, donde la comunidad celebró la vida y honró a los difuntos con ritmos ancestrales y expresiones artísticas accesibles. La Danza de los Diablos, tradición afromexicana de la Costa Chica de Guerrero y Oaxaca que simboliza resistencia contra la esclavitud, se presentó en varias ofrendas, atrayendo a las almas con su energía festiva y liberadora.

Actividades destacadas en los Territorios de Paz e Igualdad:
En la Alcaldía Miguel Hidalgo, las colonias Pensil y Tacuba vibraron con conciertos, bailes, teatro y activaciones junto a “Ponte Pila” de PILARES. En Álvaro Obregón, Lomas de Becerra y Barrio Norte ofrecieron cuentos, películas de terror, caminatas callejeras y maquillaje gratuito. La colonia Selene en Tláhuac albergó una feria de emprendimiento con bandas locales y propuestas vecinales.

En el Centro Histórico, Tepito y la Colonia Obrera disfrutaron de un concierto de rap con “Punto Cero”, ofrendas y un desfile desde el Parque Lázaro Cárdenas hasta PILARES Frida Kahlo. En Iztapalapa, la colonia Desarrollo Urbano Quetzalcóatl iluminó sus calles con un recorrido de antorchas, ofrendas y maquillajes infantiles, mientras el Foro Quetzalpilli presentó “Cinco días conviviendo con los muertos”. La procesión “Muerteada” en CTM Culhuacán partió de PILARES Santa Ana y Carmen Serdán hacia el Deportivo Francisco J. Mujica, con calaveritas literarias, conversatorios y música.

Otras actividades incluyeron en Magdalena Contreras (Tierra Unida) un concurso de disfraces y proyecciones de cine; en Tlalpan (San Miguel Topilejo), una procesión y festival cultural con comparsas y batucadas; en Benito Juárez, una procesión desde PILARES Municipio Libre a Carlos Monsiváis, seguida de la proyección de Macario y un recorrido en bicicleta; en Gustavo A. Madero (San Felipe de Jesús), un fandango con cuentacuentos y una casa del terror; en Azcapotzalco (San Pedro Xalpa), una procesión con concierto; en Venustiano Carranza (Morelos I y II), teatro, danza y exposiciones en PILARES Tepito-Morelos; en Cuajimalpa (San Mateo Tlaltenango), un maratón de cine de terror; y en Iztacalco (Campamento 2 de Octubre e INFONAVIT), festivales artísticos y ofrendas. Las actividades también se extendieron a Milpa Alta y San Gregorio Atlapulco en Xochimilco.

Cifras récord en el Zócalo capitalino y espacios emblemáticos:
Las celebraciones culminaron en el corazón de la ciudad, donde la Ofrenda Monumental “Encuentro entre voces, poemas, peregrinaje, historia y tradición” de Zion Art Studio —homenaje a diosas y mujeres indígenas— recibió a más de 900 mil visitantes del 25 de octubre al 2 de noviembre. La ópera fílmica “Cuauhtemóctzin”, con entrada libre, congregó a 15 mil espectadores en sus tres funciones en la Plaza de la Constitución, evocando la grandeza mexica.

Adicionalmente, seis Ofrendas Monumentales en las alcaldías Xochimilco, Iztapalapa, Azcapotzalco, Gustavo A. Madero, Cuauhtémoc y Tláhuac atrajeron a miles de familias. El Gran Desfile de Día de Muertos 2025, con más de 8 mil participantes y 50 comparsas, fue presenciado por un millón 450 mil personas, reafirmando a la capital como un bastión de arte, tradición y accesibilidad cultural.

Estas jornadas, alineadas con la estrategia gubernamental para edificar espacios seguros y fomentar la participación ciudadana, demuestran cómo la cultura une a la comunidad en un ritual de luz y remembranza. “En la Ciudad de México, el Día de Muertos no es solo una fecha, sino un puente vivo entre el pasado y el presente”, resaltó la Secretaría de Cultura.

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Periodistas Unidos. Ciudad de México. 24 de octubre de 2025.– Bajo la sombra simbólica del Árbol de la Noche Victoriosa, en la colonia Popotla, el Frente Nacional por las 40 Horas organizó este jueves una vibrante fiesta cultural para denunciar el despojo inmobiliario y la gentrificación que afectan a la zona. El evento, celebrado en la histórica plazuela de la Calzada México-Tacuba, transformó la protesta en una celebración de resistencia, con música, poesía y relatos personales que recordaron tanto heridas actuales como la victoria mexica de hace más de 500 años, donde Hernán Cortés sufrió la derrota en la llamada Noche Triste.

El Árbol de la Noche Victoriosa –rebautizado en 2021 por el Gobierno de la Ciudad de México en conmemoración del 500 aniversario de la resistencia indígena– se convirtió en escenario del festival. Artistas locales como Cabu (saxofón), Jorge, Interior Zurdo y Santiago –nieto de Gloria Dorador Martínez, desalojada ilegalmente de su hogar en Mar Blanco 102 el 2 de octubre– ofrecieron interpretaciones que combinaron guitarra, voz y poesía, abordando la pérdida territorial y la presión urbana de torres de lujo sobre comunidades históricas.

“Protestar no sólo es marchar o cerrar vialidades, también es tocar, cantar, recitar versos y recordar historias”, señaló el Frente Nacional por las 40 Horas en un comunicado difundido en redes sociales. Durante la jornada, se reportaron golpes con herramientas a los muros de un predio desalojado, calificados como “provocación vil” por los organizadores, en un intento de intimidar a los vecinos.

La velada también incluyó testimonios emotivos, como el de la familia de Miguel Ángel Hernández, fotógrafo fallecido por negligencia durante el Festival Axe Ceremonia en abril de 2025, que exigió justicia y recordó la fragilidad de la vida. Personas desplazadas de colonias vecinas como La Obrera compartieron sus experiencias, denunciando cómo la especulación inmobiliaria ha forzado migraciones forzadas y erosionado la identidad barrial. “La denuncia duele porque duele lo que la origina”, resumió una de las participantes, uniendo su voz al reclamo contra desalojos arbitrarios y desarrollos que benefician a elites a expensas de familias históricas.

Fiesta contra el despojo y la gentrificación en Popotla

El Frente Nacional por las 40 Horas informa que durante la tarde y noche de este jueves se celebró una fiesta contra el despojo y la gentrificación en el Árbol de la Noche Victoriosa de la colonia Popotla.
Protestar no sólo… pic.twitter.com/r0HAQqAesS

— YoPorLas40Horas (@YoXLas40Horas2) October 24, 2025

El festival, que duró varias horas, concluyó con el compromiso de repetirse mes a mes, respaldado por la Casa de Cultura del espacio. “Hoy, como hace más de 500 años, el ocaso fue victorioso”, expresaron los organizadores, evocando la huida española de Tenochtitlán en 1520 y la resistencia actual de Popotla, un barrio que fusiona historia prehispánica con luchas contemporáneas por el derecho a la ciudad.

Este evento se enmarca en un contexto de alerta creciente por la gentrificación en la alcaldía Miguel Hidalgo, donde desalojos como el de Gloria han movilizado a colectivos antigentrificación. Mientras el ahuehuete observa en silencio, voces como las de Cabu y Santiago insisten: la cultura no es solo arte, sino arma contra el olvido y la depredación. El Frente Nacional por las 40 Horas, reconocido por su lucha laboral, extiende así su solidaridad a causas habitacionales, recordando que la victoria, antigua o nueva, se teje en comunidad.

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Periodistas Unidos. Ciudad de México. 24 de octubre de 2025.– El corazón de la capital se convertirá en una gran pista de baile con la Mega Clase de Baile Aeróbico “Me Muero por Bailar”, organizada por la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México y PILARES, a través del programa Ponte Pila, este 30 de octubre en el Zócalo.

Como parte de las actividades conmemorativas del Día de Muertos, el evento busca fomentar la activación física en un ambiente lleno de música, tradición y alegría. La convocatoria está abierta a personas de todas las edades, invitando a las y los participantes a asistir disfrazados de catrinas o catrines, combinando el espíritu deportivo con el homenaje a la muerte desde la visión festiva mexicana.

La participación es gratuita y el registro previo puede realizarse a través del siguiente enlace: https://registro.pilares.cdmx.gob.mx/megaclase-baileaerobico. Las actividades comenzarán a las 14:00 horas, con servicios de maquillaje artístico a cargo de integrantes de la Comunidad PILARES para quienes deseen caracterizarse antes del inicio de la clase masiva.

Con esta iniciativa, el Gobierno de la Ciudad de México, a través de PILARES y la Secretaría de Cultura, reafirma su compromiso con la promoción de hábitos saludables, el uso del espacio público como punto de encuentro ciudadano y la preservación de las tradiciones que dan identidad a la capital.

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Periodistas Unidos. Ciudad de México. 04 de octubre de 2025.- En un contexto donde los barrios enfrentan la pérdida de identidad, el arte público se alza como un acto de resistencia estética y política. Del 13 al 30 de octubre, el festival Distrito de Arte Indeleble, organizado por WOMB México y Mezcla InSitu, llega a San Simón Ticumac, uno de los siete pueblos originarios del sur de la Ciudad de México. Impulsado por la artista Joui Turandot y el muralista Dan Silva, este proyecto busca recuperar el espacio público como lienzo vivo, archivo de memoria y territorio común a través de murales, talleres, seminarios, conversatorios, recorridos guiados, una fiesta tradicional y una de clausura, todas actividades gratuitas.

El festival reafirma el arte urbano como una herramienta transformadora que cruza fronteras culturales y sociales. En una era de homogenización visual, Distrito de Arte Indeleble apuesta por preservar la autenticidad del street art, fortaleciendo la identidad barrial y promoviendo una economía cultural sostenible. Con raíces en el colectivo Indeleble Mx, que desde 2011 ha impulsado el muralismo monumental en la capital, el festival creará 13 murales colaborativos con técnicas como el esgrafiado, además de actividades que integran a la comunidad en procesos creativos.

Programa de Actividades

13–17 de octubre: Murales inaugurales a cargo de Dan Silva (Mezcla InSitu) y Eyel. San Simón Ticumac.
18 de octubre: Festival de la Alegría con taller de cerámica comunitario por Melissa Garazzie. Mercado de Portales, 11:00–15:00 h.
21 de octubre: Seminario “Mapas de la disidencia: graffiti, arte urbano y derechos culturales en América Latina”. Centro Cultural de España, 18:30–21:00 h.
20–29 de octubre: Laboratorio experimental de muralismo con Marcelo Carpita (Argentina) y artistas invitados. San Simón Ticumac, 10:00–18:00 h.
26 de octubre: Fiesta del pueblo de San Simón Ticumac con recorrido por murales. Parroquia San Simón Ticumac, 9:00 h.
27–29 de octubre: Cierre de procesos con recorridos guiados y evaluación colectiva. San Simón Ticumac.
29 de octubre: Conversatorio “Bitácora periférica del Distrito de Arte Indeleble”. ENPEG La Esmeralda, 16:00–18:00 h (cupo limitado).
30 de octubre: Visita guiada y fiesta de clausura. Casa WOMB México, 19:00 h (cupo limitado).

Artistas Participantes

Dan Silva, Eyel, Zamer, Carlos Conde, Libre, Laite, Mari Mariel, Florencia Muñoz, Yanin Nuz, Carrie Reichardt, Tamara Froud, Said Dokins, y el taller comunitario Boquilla Negra, entre otros, darán vida a los muros de San Simón Ticumac, celebrando su herencia mestiza e indígena en clave contemporánea.

Distrito de Arte Indeleble no solo embellece el espacio urbano, sino que teje vínculos entre artistas y vecinos, creando nuevos referentes de identidad y resistencia. Todas las actividades son gratuitas y abiertas al público, con algunos eventos de cupo limitado.

Más información: @distrito_indeleble, @mezcla.insitu, @womb.mexico.
Únete a esta celebración del arte público que transforma los muros en archivos vivos de memoria y pertenencia.

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• El encuentro reunió a representantes de agrupaciones culturales, artistas independientes y gestores culturales, quienes dialogaron con Ana Francis López Bayghen Patiño, secretaria de Cultura local, e Inti Muñoz Santini, secretario de Vivienda de la Ciudad de México

• Durante la sesión se abordó el acceso a la vivienda digna para las personas pertenecientes al gremio de la cultura y el arte, así como los avances que históricamente han beneficiado a esta comunidad, como la ley de espacios culturales independientes

Periodistas Unidos. Ciudad de México. 20 de agosto de 2025.- Los diálogos contra la gentrificación continúan en el marco del Bando 1: “Por una Ciudad Habitable y Asequible con Identidad y Arraigo Local”. En este contexto, el 18 de agosto se celebró el Diálogo Sectorial 4: “Colectivos Artísticos y Culturales» en la Fábrica de Artes y Oficios (FARO) Cosmos, un espacio en el que la Secretaría de Cultura y la Secretaría de Vivienda de la Ciudad de México escucharon, compartieron y construyeron propuestas para fortalecer el trabajo artístico y la cultura en la capital de la mano de representantes de agrupaciones culturales, artistas independientes y gestores culturales.

El evento contó con la participación de Ana Francis López Bayghen Patiño, secretaria de Cultura capitalina, e Inti Muñoz Santini, secretario de Vivienda local, quienes reafirmaron el compromiso del Gobierno de la Ciudad de México, encabezado por Clara Brugada, con la promoción de una cultura transformadora, la creación de espacios artísticos seguros y el acceso a una vivienda digna para las personas que se dedican al arte y la cultura.

“Hemos estado conversando sobre cuál es la respuesta de la política pública del Gobierno en términos de vivienda para los trabajadores y trabajadoras del arte y la cultura. Estamos botoneando cómo ir ajustando las políticas de vivienda para que el sector pueda acceder a su derecho por la misma”, dijo Ana Francis López Bayghen.

Durante el diálogo, se recordó que la cultura ha avanzado históricamente con leyes como los derechos culturales, la de espacios independientes y la de patrimonio cultural. Estas iniciativas, junto a la práctica colectiva, han colocado a la ciudad como un referente en materia de vida cultural.

Inti Muñoz explicó que la cultura comunitaria es el motor que puede transformar las ciudades en espacios más equitativos y solidarios y reconoció los esfuerzos que se realizan desde las FAROS, las Unidades de Transformación y Organización para la Inclusión y la Armonía Social (UTOPÍAS) y los proyectos independientes, que forman parte de una visión que coloca la creatividad como derecho y libertad. Asimismo, mencionó que la comunidad artística también impulsa la economía local, por lo que el arte es esencial para el desarrollo de la capital.

Posteriormente, compartió algunas de las formas en que las y los ciudadanos pueden registrarse en programas sociales para obtener un hogar y resaltó que el objetivo es que estudiantes, adultos mayores, madres solteras y comunidades indígenas tengan acceso a una vivienda en la Ciudad de México.

“El papel que juega la cultura, las artes, la economía creativa, los saberes, los conocimientos locales, las formas en las que surge la música y más, es el futuro económico de la ciudad. (…) Me ha pedido Ana Francis que le diga a la comunidad artística cómo puede acceder a una vivienda”, apuntó.

El diálogo continuó con las inquietudes de las personas presentes, quienes expusieron temáticas como la convivencia vecinal, la formalización del arte, los derechos laborales, espacios adecuados para ensayar, entre otros. Una de las propuestas que más resaltó durante el evento fue la presentación de proyectos de vivienda colectiva entre integrantes de la comunidad cultural, por lo que Ana Francis López Bayghen propuso una reunión adicional para recibir proyectos más específicos.

Asimismo, la secretaria de Cultura de la Ciudad de México invitó a la comunidad cultural y artística a asistir a los martes de Zócalo de Gobierno Ciudadano para atender casos particulares. De la misma forma, compartió que próximamente se lanzará una convocatoria con el objetivo de apoyar a colectivos y espacios culturales independientes.

“Tenemos la intención de que los apoyos se vayan a espacios culturales independientes y colectivos, los que nunca tienen ningún tipo de apoyo. También para quienes tengan sus proyectos, la Secretaría tiene toda esa visión y ese acompañamiento”, detalló.

El conversatorio destacó el compromiso del Gobierno local, que encabeza Clara Brugada, con el diálogo abierto, plural y horizontal, en el que la cultura ocupa un lugar importante para la construcción del tejido social. Además de reconocer el arte y la cultura como piezas fundamentales para la ciudad, se pusieron a discusión estrategias para garantizar los derechos de la comunidad. El diálogo también recuperó la memoria de luchas históricas y proyectó nuevas rutas para que la cultura siga siendo un eje social indispensable para la transformación de la ciudad.

Las propuestas, inquietudes e ideas compartidas en cada una de estas jornadas serán sistematizadas para ser entregadas a la Secretaría de Planeación, Ordenamiento Territorial y Coordinación Metropolitana.

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• El noveno aniversario de la FARO Aragón reunirá a talentos como Insulini y los Espantasuegras, Tiembo Prieto, Zemmoa y Sonido Sonitrans, quienes darán vida a una jornada musical diversa y vibrante el próximo domingo 24 de agosto, entrada libre

• Este recinto se ha caracterizado por su experiencia en disciplinas audiovisuales como guionismo, cinefotografía, edición, iluminación y realización audiovisual, así como la oferta de una amplia gama de talleres y oficios en artes plásticas, escénicas y musicales

Periodistas Unidos. Ciudad de México. 19 de agosto de 2025.- La secretaría de Cultura de la Ciudad de México presentó en conferencia de prensa la programación para celebrar el próximo domingo 24 de agosto el noveno aniversario de la Fábrica de Artes y Oficios (FARO) Aragón, espacio que desde 2016 se ha consolidado como un referente cultural y comunitario en el norte de la capital. Las actividades se llevarán a cabo de 12:00 a 20:00 horas y contarán con la participación de talentos diversos como Insulini y los Espantasuegras, Tiembo Prieto, Zemmoa y Sonido Sonitrans.

“Este espacio siempre se ha caracterizado por ser diverso y abierto a todas las ideas de la comunidad. Agradezco profundamente a la Secretaría de Cultura y a todas las coordinaciones de la FARO Aragón por el compromiso y la entrega que han hecho posible llegar a este noveno aniversario”, expresó Michel Delint Gamez, líder coordinador de la FARO Aragón.

Inaugurada en 2016, la FARO Aragón ha facilitado procesos comunitarios en torno a disciplinas audiovisuales como guionismo, cinefotografía, edición, iluminación y realización audiovisual, así como la oferta de una amplia gama de talleres y oficios en artes plásticas, escénicas y musicales. Este noveno aniversario tiene como objetivo hacer un recuento histórico de las comunidades que han construido la vida del recinto desde su apertura para nutrir la memoria colectiva, así como generar un espacio para la reflexión que permita reconocer su misión inicial como un productor de artes audiovisuales presente en la Ciudad de México y el país.

Por su parte, José Luis Galicia Esperón, subdirector de la Red de FAROS, destacó que la FARO Aragón ha sido invitada a formar parte del Banco de Buenas Prácticas de FIARES, un reconocimiento internacional que valida la relevancia social y cultural de este espacio.

“Estamos haciendo todas las gestiones necesarias para que la FARO Aragón sea reconocida como uno de los espacios con prácticas sociales, culturales y artísticas más significativas de nuestra ciudad y de América Latina”, apuntó.

Las y los artistas invitados también compartieron su emoción por formar parte del festejo. Insulini y los Espantasuegras detallaron que su participación es una oportunidad para compartir propuestas musicales irreverentes y experimentales que dialogan con la comunidad.

“Queremos reivindicar el papel de las disidencias en la cultura popular y agradecer al FARO Aragón por abrirnos las puertas en un espacio que abraza lo popular, lo político y lo comunitario”, subrayó Lilith Villavicencio de Sonitrans.

Mientras que Tiembo Prieto señaló que su música es un homenaje a las raíces afrodescendientes y a la memoria de quienes transmitieron la fuerza de la música como resistencia y celebración.

“El aniversario es una oportunidad para recordar que la cultura también es resistencia, y que en la FARO Aragón caben todas las voces, todas las ideas y todas las luchas” concluyó Veronica Robles, integrante de Tiembo Prieto.

El aniversario busca no solo celebrar la memoria colectiva que ha acompañado a la FARO Aragón, sino también replantear el uso de nuevas tecnologías en las artes audiovisuales y reforzar su misión como espacio inclusivo, formativo y comunitario en la Ciudad de México. Súmate a esta gran celebración por nueve años de historias en movimiento. El evento se realizará en Av. 517 s/n, San Juan de Aragón 1ª sección, Gustavo A. Madero, Ciudad de México. La entrada será gratuita y abierta a todo público.

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