Periodistas Unidos. Atlixco, Puebla. 31 de octubre de 2025.- Los campos de flor de cempasúchil se convierten este viernes en un espectáculo visual y sensorial en la antesala del Día de Muertos en México, cuando los productores del municipio de Atlixco, en el estado de Puebla, comienzan a cortar las flores para llevarlas a todos los rincones del país y con ellas —y su olor peculiar— llamar a las almas de vuelta a sus hogares.

El cempasúchil es uno de los íconos más importantes del Día de Muertos, que combina raíces indígenas, fe católica y creatividad popular.

En largas jornadas y con un cuchillo curvo, los trabajadores cortan y eligen las mejores flores, aquellas que no estén maltratadas, ya que su objetivo será adornar las ofrendas o altares donde se coloca la comida y los objetos favoritos de las personas fallecidas a las que se honrará este fin de semana, como marca la tradición mexicana.

Una vez recolectadas, las flores son llevadas al mercado de Atlixco, donde llegan compradores de diferentes estados para negociarlas y cargarlas de inmediato en camiones que las transportarán por todo México durante las festividades del 1 y 2 de noviembre.

Así lo explicó Lorenzo Díaz Ortega, productor de la zona, quien afirmó que este año en la región se sembraron más de 300 hectáreas de cempasúchil, lo que garantiza el abasto nacional.
“Con toda la región entre cempasúchil hay más de 300 hectáreas; terciopelo (otro tipo de flor de temporada), son alrededor de 200 o 250 hectáreas, entonces es bastante flor la que se va a vender aquí en Atlixco como cada año”, señaló el floricultor.

Díaz Ortega mencionó que cada año aumenta la demanda, dado que se suman más compradores que llevan la flor a estados del norte y sur del país.
“Vienen de Michoacán, Guerrero, Oaxaca, Chiapas, Tlaxcala; un comprador muy fuerte es Hidalgo, que es el que más flor se lleva, y han venido de Sonora, Zacatecas, Colima, Durango y Quintana Roo”, explicó.

Según datos de las autoridades estatales, Puebla se posiciona este año como líder nacional en producción de cempasúchil y terciopelo, concentrando un 72 % de la producción nacional.

Esta flor endémica de México tiene una forma especial y cuenta con alrededor de 56 especies en todo el territorio. Sin embargo, no pierde su esencia: más de veinte pétalos de color amarillo, oro o naranja, con un aroma inconfundible que solo se disfruta en los meses de octubre y noviembre, y con un singular periodo de vida de máximo cuatro meses.

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Periodista Unidos. Ciudad de México. 09 de octubre de 2025.- El documental Binnizá, los seres de las nubes, dirigido por el aclamado cineasta mexicano Juan Carlos Rulfo, formará parte de la Sección de Documental Mexicano en la 23ª edición del Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM), con funciones especiales programadas para el 16 y 17 de octubre. Producida por Península Films, la película se sumerge en las comunidades zapotecas del Istmo de Oaxaca, explorando cómo la creatividad y las tradiciones resguardan la identidad cultural de los Binnizá, nombre que significa “seres de las nubes” en su lengua, el Dixazà.

Con el poema El lagarto de las nubes de Irma Pineda como hilo conductor, el largometraje de 79 minutos combina relatos orales transmitidos por generaciones con expresiones artísticas como el grabado, la música y la danza, presentando la creatividad como un acto de resistencia cultural. “El arte es la mejor manifestación del espíritu de la gente o del estado de su conciencia”, expresó Rulfo, hijo del legendario escritor Juan Rulfo, cuya influencia se refleja en esta obra que da voz a los habitantes de Juchitán, cuna del artista Francisco Toledo.

La película, narrada en español y zapoteco, sigue a figuras como Irma Pineda, Lukas Avendaño y Didxazá García, quienes, a través de su arte y entorno, preservan un legado que se erige como pilar para las futuras generaciones. Con una producción meticulosa a cargo de Eduardo Díaz Casanova, Mariana Castro y Gabriel Díaz Casanova, y música original de Leo Heiblum, el documental captura la esencia de la resistencia Binnizá frente a las amenazas contemporáneas.

El FICM, reconocido como el encuentro cinematográfico más importante de México, presentará Binnizá, los seres de las nubes en dos funciones: el jueves 16 de octubre a las 16:00 horas en Cinépolis Centro y el viernes 17 de octubre a las 20:45 horas en el Centro Cultural Universitario. Estas proyecciones destacan el compromiso del festival, que del 10 al 19 de octubre exhibirá 101 películas mexicanas en competencia por “El Ojo”, con el cine nacional y las voces indígenas.

Más información sobre la programación y boletos está disponible en www.moreliafilmfest.com.

Binnizá, los seres de las nubes celebra la memoria viva de un pueblo que transforma su herencia en un acto de resistencia y esperanza, un retrato poético de la fuerza cultural que sigue latiendo en el corazón del Istmo.

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AMEXI. Ciudad de México. 30 de septiembre de 2025.- En el marco de las actividades para el cierre del Año de la Mujer Indígena, María del Carmen Álvarez Juárez, mujer chichimeca-guachichil, presentó el programa cultural que se desarrollará durante los próximos meses en distintos espacios del país, con el propósito de visibilizar y honrar la voz, la memoria y la participación de las mujeres originarias en la historia nacional.

Álvarez Juárez subrayó que este cierre busca consolidar un puente entre las expresiones artísticas, el reconocimiento histórico y la defensa de los derechos de los pueblos indígenas.

“Invito a mis hermanas a que nuestras voces se escuchen; este año honramos a quienes han sido la madre del silencio y con ello abrimos caminos de comunicación y memoria”, afirmó.

Programa de actividades

Entre los eventos anunciados, destacan:

Danzas de la Malinche, el próximo 12 de octubre en el Zócalo capitalino, bajo la organización del Instituto Nacional de los Pueblos Indígenas (INPI).

El foro “¿Qué traidora ni qué la chingada? ¿Quién es Malinalli?”, a realizarse el 19 de octubre en el Zócalo, en el marco de la Feria Internacional del Libro.

El Coloquio Internacional “Malinalli, Mujer Palabra”, programado para el 27 de noviembre en el Palacio de Bellas Artes, a cargo de la Secretaría de Cultura.

La publicación digital “Las 400 Mujeres”, coordinada por la Secretaría de las Mujeres, que reunirá testimonios y trayectorias.

Una serie de cápsulas televisivas en Canal 22 sobre el papel de la Malinche como intérprete y mediadora cultural.

Cápsulas de radio, en nueve capítulos, transmitidas por Radio Educación y las radios comunitarias del INPI.

El ciclo “Mujeres en la historia”, que pondrá en relieve el papel de las mujeres indígenas en la construcción del país.

Voces indígenas al centro

Al cierre de su mensaje, Álvarez Juárez destacó la importancia de estas actividades para “rescatar el papel de las mujeres indígenas en la construcción de la nación, tanto en la palabra como en la memoria colectiva”.

Con ello, concluyó, se busca “mantener vivo el legado de resistencia, dignidad y cultura de los pueblos originarios en México”.

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Periodistas Unidos. Ciudad de México. 22 de septiembre de 2025.- El Festival de Cine del Valle de Guadalupe celebra su segunda edición del 23 al 28 de septiembre, iniciando con la conmemoración del Año Nuevo Kumiay en San José de la Zorra, en colaboración con la Nación Kumiay y la organización internacional Tipey Joa Native Warriors. La selección oficial de películas se proyectará los días 26, 27 y 28 de septiembre en el Cine Guadalupe de Casa Kurrak, en El Porvenir, el epicentro cultural del Valle de Guadalupe. Todas las funciones son gratuitas, con el objetivo de acercar el cine a la comunidad local y fomentar el acceso a narrativas auténticas y diversas.

En el marco del 2025, declarado Año de la Mujer Indígena en México, el festival se dedica a la preservación cultural, la transmisión de saberes ancestrales y la creación artística. Desde las voces de la Nación Kumiay hasta cineastas emergentes en el cine de autor, la programación visibiliza la resiliencia y creatividad de realizadores locales e internacionales, honrando la diversidad y la resistencia espiritual de los pueblos originarios.

Fundado en 2023 tras más de 15 años de trabajo comunitario, el festival surge de un documental iniciado en 2010 por líderes Kumiay Eva Carrillo y Fausto Díaz, dirigido por el cineasta Dylan Verrechia y completado en 2014. Durante una década, esta obra se compartió como herramienta educativa en México y Estados Unidos por el cofundador Ángel Díaz. En 2019, el equipo estableció Casa Kurrak como sede, consolidándose en 2024 con un jurado internacional. Su misión: dar voz al cine de autor, historias auténticas y perspectivas únicas, enraizadas en la tierra ancestral Kumiay.

Un festival en tierra Kumiay

El evento arranca el 23 de septiembre en San José de la Zorra con la celebración del Año Nuevo Kumiay: a las 11:00 horas, elevación de la bandera Kumiay; y a las 5:00 p.m., proyección de Kumeyaay Land (21 min., documental, en kumiay y español con subtítulos en inglés), de Eva Carrillo, Fausto Díaz, Ángel Díaz y Dylan Verrechia, con presencia de los realizadores y Tru Miller.

La premiación oficial y ceremonia Kumiay se realizarán el sábado 27 de septiembre a las 5:00 p.m. en Casa Kurrak. Los galardones, entregados por un jurado de expertos, destacan la autenticidad y el lenguaje cinematográfico único. El máximo reconocimiento es el Premio Kurrak, creado por la artista Kumiay Yaquelin Díaz Ojeda, símbolo de resistencia ancestral. La ceremonia incluirá una bendición Kumiay por Beatriz Carrillo Espinoza, con participación de Virginia García Talamantes (Delegada Municipal del Porvenir) y Gregorio Montes Castañeda (Enlace para comunidades indígenas ante el Ayuntamiento de Ensenada).

El Jurado 2025 incluye a Eva Aridjis (cineasta, Narcos: México), Armando Croda (director, Ya me voy), Sebastián Díaz (ganador del Emmy, Toñita’s), Alessio Giorgetti (programador, Anthology Film Archives), Julia Gorbach (productora Emmy, The And), Idil Ibrahim (directora, In Her Element), Alejandro Mejía AMC (director de fotografía, 499), Pepe Mogt (fundador Nortec Collective, Grammy), Karl Pettersen (compositor), Antonio Scarlata (director HBO/Showtime), Adriana Trujillo (fundadora BorDocs) y J. Xavier Velasco (cineasta, Zerch).

Selección oficial y programación

La selección oficial, proyectada en Cine Guadalupe (Casa Kurrak, Héroes de Baja California No. 5778, El Porvenir), incluye obras de cineastas locales e internacionales, con énfasis en narrativas indígenas y femeninas. Destacan producciones como Surgencia (documental, Alejandro Montalvo con Hugo D’Acosta), Ofrenda (cortometraje ficción, Diego Sandez), Haagua, An Indigenous Surf Film (cortometraje documental, Marc Antony Chavez, sobre culturas Cahuilla, Kumeyaay y más), Fuck Fame-Batallones Femeninos México (Saray Argumedo con Fémina Fatal), Plataneros (Juan Garrafa), Sietefiloss (Xiica Cmotomanoj) (largometraje ficción, Antonio Coello, comunidad Seri), La Creación del mundo (Hant Quij Cöipaxi Hac) (animación, niños Seri), Desde San José la Zorra (Nicolas Defossé con Subcomandante Marcos), Kumeyaay Land (Fausto Díaz) y Pégame (ficción oscura, Dylan Verrechia, filmada en San José de la Zorra).

En la selección internacional: In the Summers (largometraje ficción, Alessandra Lacorazza con Residente, Premio del Jurado Sundance), 499 (documental híbrido, Rodrigo Reyes, Tribeca y Criterion Collection), Cocodrilos (largometraje ficción, J. Xavier Velasco con Karem Momo), Violentas Mariposas (largometraje ficción, Adolfo Dávila) y La Hija del mar (cortometraje ficción, Alexis García con Princess Nokia).

Fuera de competencia: Homenaje a Hebert Axel con La Pura Vida (largometraje ficción, Dylan Verrechia).

Programación detallada:

Fundado por Martha Montes (asesora Kumiay), Tru Miller (Adobe Guadalupe), Dylan Verrechia (Verrechia Films) y Ángel Díaz (cantor Kumiay), el festival invita a la comunidad de El Porvenir, San José de la Zorra, Francisco Zarco y más allá, junto a académicos, estudiantes y medios, a conectar el cine con la identidad local. Como un evento por y para la comunidad, transforma Casa Kurrak —establecida en 2017 para proyecciones locales— en un espacio de convergencia cultural. Más información en www.valledeguadalupefilmfestival.com.

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