Periodistas Unidos. Ciudad de México. 07 de junio de 2026.- Junio nos deja con 4 sencillos, 2 lanzamientos y 2 noticias que van desde el mundo de la música popular, la de concierto, la urbana, hasta la folklórica. Es de notar que muchas nos dejan la reflexión en torno a lo que es ser mujer desde diferentes trincheras: muchas exhalan un grito de libertad desde diferentes latitudes.

Si te perdiste las anteriores entregas te recomendamos visitar los medios aliados: checa las redes sociales de Blum y los sitios web de Indie Rocks!, Periodistas Unidos y SonoridadMX.

Las canciones girly de junio cargadas de energía para que disfrutes de tu verano.

Selección de Nadya Pérez.

Marianela y su nuevo disco: Miedo, tristeza y júbilo viajan a la Ciudad de México

Por: Mónica Sorroza / Resistencia Modulada

Es indudable que algo pasó cuando el nombre de Distrito Federal cambió al de CDMX ¿Se turistificó? ¿Se endulcoró la identidad con los desfiles inventados de día de muertos? Sin duda hay algo de ello, pero detrás, quedan les habitantes que transitamos sus venas, que comemos su mole con conejo en las “periferias” que les llaman y quienes, además de vivir sus postales, nos seguimos reuniendo en el Lindavista, Cuautepec o en una cantina Chintolola.

Así, como cuando a pesar de los más de 9.2 millones de habitantes que coexisten en esta ciudad, encuentras a alguien conocidx en el metro. Así de increíble es el nuevo disco de Marianela titulado Miedo, tristeza y júbilo viajan a la Ciudad de México.

Además Marianela, la banda liderada por Magdiitha Siiempretriiste (voz/piano),

Ericka Alicia (segunda guitarra),  y conformada también por Toruu (guitarra líder), Jordi (bajo) y Swanji (batería), se avienta unos tracks políticos como Beráztegui o Roland Jhonson (chiflidito chilango de repudio) que, en tiempos como los que estamos viviendo, resultan fundamentales para cuestionarnos y reafirmar que el regreso a las (ultra)derechas nunca fue ni será la opción. Imperdible disco, si vives o no en la ciudad.

Puedes escuchar Miedo, tristeza y júbilo viajan a la Ciudad de México aquí.

Sol Cuevas comparte Guárdame un lugar, balada que abraza el duelo

Por: Stephanie Hernández / Frecuencia Sorora

Fotografía compartida por la artistaCon un tema sensible, emotivo y sumamente profundo, la cantautora mexicana Sol Cuevas regresa a la escena con su nuevo sencillo Guárdame un lugar, el primer adelanto de cinco temas que integrarán su próximo EP.  «Este tema lo escribí justo pensando en todos esos papás que están desde el cielo cuidándonos».

Esta balada nace desde lo más íntimo. Inspirada en su relación con su padre, la composición busca conectar de manera positiva con el duelo y abrazar la ausencia, validando la tristeza como parte de nuestra historia.

Puedes escuchar Guárdame un lugar aquí.

SENCILLOS

La Cuántica de Maricuir, invita a ser lo que quieras siempre y cuando a ti te dé la gana

Por: Mónica Sorroza  / Resistencia Modulada

Maricuir es un proyecto encarnado por Encanto Espinosa, quién nace en Sonora y comienza a trazar su trayectoria artística en Chihuahua para finalmente arribar a la CDMX. ¿Qué sucede en un México norteño con las identidades diversas? Maricuir lo tiene tatuado en la memoria y muestra sus experiencias con la música.

Su nuevo sencillo, La Cuántica, habla sobre «ser mujer en potencia si me da la gana». En las palabras de Maricuir: «Todas las identidades son cuánticas, se superponen y existen múltiples. Estamos en potencia y en práctica; la identidad de género también es así».

Sin ceñirnos a un mundo binario impuesto, Maricuir invita con sintetizadores a botar los prejuicios y a ser lo que quieras siempre y cuando a ti te dé la gana.

Escucha a Maricuir aquí.

Déjame: El primer single solista de Kate Michaels 

Por: Karla Carmona “Charly 666” / Andamos Heavies 

El pasado 26 de mayo la cantante, compositora y escritora mexicana Kate Michaels dio un paso importante en su carrera al estrenar su primer sencillo como solista titulado Déjame. La propia Kate describe la canción como un mantra: «La veo como un mantra para ser honestos con nosotros mismos y dejarnos ser, sentir y vivir lo que tengamos que vivir. Un mantra para rendirse ante las emociones y simplemente dejarlas fluir».

Con una larga trayectoria en el metal nacional como vocalista de la agrupación Velvet Darkness, Kate Michaels llega ahora desde un lugar más íntimo para presentar un track que habla del miedo a sentir, de la fragilidad emocional, de los fantasmas del pasado y de la incertidumbre que nos acompaña. Para Kate, este sencillo es también una declaración personal de «renovación, pasión y evolución».

La producción, mezcla y masterización de esta pieza estuvieron a cargo de Etienne Conaway (Futura Club). Por el momento no hay estreno en vivo, aunque Kate ya trabaja en el guion para el videoclip oficial y adelanta que la siguiente entrega está en camino.

Puedes escuchar Déjame aquí.

Rosa Polar lanza Reflejo de Sol, su nuevo sencillo


Por: Stephanie Hernández / Frecuencia Sorora

El nuevo sencillo de la banda de Nayarit Rosa Polar, Reflejo de Sol, evoca nostalgia y un sentimiento de introspección. Este lanzamiento se encuadra principalmente en el synth pop.

Con su estética retro, el trabajo de Ana del Real en teclado y voz; la guitarra de Janeth Ibarra; el enlace del bajo de Mónica González y la batería de Livier Olvera, crean un ambiente minimalista y onírico, de conexión con el análisis y el sentimiento.

Rosa Polar nos invita a “descubrir la verdad / cicatrices, luces, sombras”. En el video, vemos a las integrantes conviviendo, mostrando el goce de la amistad y los encuentros íntimos. Escenas que equilibran el tema musical, al entender el escape y el regreso de una misma por medio de las redes de apoyo.

Puedes escuchar Reflejo del Sol aquí.

Por: Stephanie Hernández / Frecuencia Sorora

La rapera mexicana Kill Beat compartió Ojos de telaraña, un sencillo que involucra emociones complejas como el desamor y la traición. En redes sociales, la rapera de Yucatán mencionó que este trabajo «viene de un lugar muy vulnerable mío, pero convertir ese dolor en música sí que me alivió el corazón».

Esta nueva canción no es sólo un reclamo al pasado o un adiós definitivo, es una catarsis colectiva que ratifica a la artista como un refugio indispensable para sanar el alma a través de la música urbana. Su capacidad para traducir vivencias complejas de forma transparente le ha permitido consolidar una conexión con su audiencia, validando el dolor como la fuerza humana que emerge tras reconocer la propia debilidad

Puedes escuchar Ojos de telaraña aquí.

NOTICIAS

Participación Femenina en el CD Viajes: Música Contemporánea de Cámara en México

Por: Gabriela Maravilla / Ellas Resuenan
Fotografía: Gabriela Maravilla

El pasado lunes 15 de junio de 2026 a las 17:30 el ensamble 6M, liderado por el saxofonista Tláloc Muñoz, presentó por última vez en este ciclo su disco Viajes: Música Contemporánea de Cámara de México en la Sala Alfredo Bablot dentro de las instalaciones del Conservatorio Nacional de Música. El ensamble nació por el interés del saxofonista por la dotación del Sexteto Místico de Villalobos.

En su búsqueda de nuevo repertorio, el colectivo comisionó a creadoras y creadores mexicanos con la preocupación de hacerlo de manera equitativa. En el concierto pudimos escuchar, entre otras, la música de En un abrir y cerrar de ojos (2023) – Andrea Sarahí, Audaci (2023) – Marie Gabrielle Blix, Laberinto circular (2022) – Julio Gándara, La cara oculta (2025) – Nonis Prado, Coruja (2025) – Gabriela Maravilla y Maquinita Prov. 31:17 (2023) – Esteban Zúñiga, siendo de esta manera un concierto con mayoría de interpretación de compositoras, contando con un porcentaje del 66.67% de participación.

El sexteto también destaca por su conformación mixta: Maximiliano Flores, dirección; Ana Emilia Castañeda García, flautas; Daniela Sierra Díaz, oboe; Sariah Dinabell Flores Domínguez, arpa; Ezequiel González Flores, piano; José Carlos Chimal Hernández, guitarra; Eduardo Muñoz Moreno, saxofones.

Adquiere el CD directamente con el ensamble.

Lamar Club comparte concierto íntimo en Colima

Por: Stephanie Hernández / Frecuencia Sorora

Fotografía: Genaro Valerio

Como parte del Festival Frecuencia Abierta, la banda manzanillense Lamar Club, se presentó en el Foro Universitario Pablo Silva García. La agrupación integrada por Mariana Dabuylla (voz y ukulele), Mauricio Altamira (guitarra y coros) y Abraham Pelayo (batería), contó con la colaboración especial de Grethel García en segunda guitarra, Daniel Sánchez en los teclados y Rubén Coronado en el saxofón.

El recibimiento cálido del público se reveló desde el inicio, al escuchar las composiciones propias de la banda que cuentan con varios años en plataformas digitales: Azul, su primer sencillo, y los cinco temas que son parte de su EP Parajes. La sorpresa de la noche fue conocer dos temas inéditos, Adagio y Ojos negros, que serán parte de su nueva producción discográfica.

Al grito de “¡Viva Palestina libre!”, Mariana Dabuylla reafirmó la importancia de ver el arte como un vehículo para abordar temas sociales. Para Frecuencia Sorora mencionó que es necesario «utilizar el arte como un catalizador de un bienestar real para todos por igual. Es importante que tejamos redes, que hagamos lo posible por resistir estos embates tan llenos de violencia. Siento el poder del arte como un bálsamo en la herida y es tan bonito cuando conectas con las personas. En el Festival en Solidaridad con el Pueblo Cubano, me quedó claro que nuestra alegría, nuestro goce por la música y por estar juntos, compartirnos, abrazarnos y resistir es también nuestro poder».

Escucha Parajes aquí.

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Colectiva formada en 2023, integrada por periodistas, académicas, locutoras, investigadoras, productoras, fotógrafas y profesionales de la comunicación.

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PROYECTOS DE COLABORADORAS

La entrada Ellas Resuenan | Resumen mensual #27 se publicó primero en Periodistas Unidos.

• Con las consignas sedes de el Río hasta el mar, Palestina vencerá, y Viva Palestina libre se realizó la acción en las inmediaciones del monumento a la Revolución

• La bandera humana se realizó en el contexto de la inauguración de la Copa Mundial de fútbol

Periodistas Unidos. Ciudad de México. 12 de junio de 2026.- Ayer se realizó, la conformación de una bandera humana Palestina, como acto simbólico de solidaridad internacional y conciencia ética, con el objetivo de recordar que mientras millones de personas dirigen su atención al espectáculo deportivo mientras la población Palestina continúa enfrentando a una de las crisis humanitarias más graves de nuestro tiempo, esta acción busca transmitir un mensaje sencillo pero urgente, no podemos mirar únicamente un balón mientras una parte de la humanidad enfrenta la destrucción de sus comunidades, el desplazamiento forzado, la limpieza étnica, el hambre, el asedio y un genocidio continuo.

 

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Esta convocatoria busca también abrir una reflexión sobre el significado que tiene Palestina para América Latina y particularmente para México, lo que ocurre hoy en Palestina no es un asunto lejano ni aislado, las formas de militarización, vigilancia, control social y erosión de derechos que se desarrollan en distintos conflictos del mundo terminan teniendo repercusiones globales y afectan también a nuestra sociedad, lo que está en juego no sólo es solamente el futuro de Palestina lo que está en juego es el futuro de la humanidad misma y la vigilancia de los principios que sostiene la evidencia entre los pueblos la igualdad de libertad la dignidad humana y el derecho de todos los pueblos a vivir en paz.

La bandera humana fue realizada por aproximadamente 150 voluntarios qué portaron impermeables de colores de la bandera Palestina.

La entrada Bandera humana por Palestina se publicó primero en Periodistas Unidos.

• La obra de Daniele Finzi Pasca cumple 35 años en escena y 300 presentaciones en México.

Periodistas Unidos. Ciudad de México. 18 de mayo de 2026.- Ícaro, bajo la dirección y actuación de Daniele Finzi Pasca —considerada una de las piezas más emblemáticas de la escena contemporánea— regresa a la Ciudad de México para cumplir 300 representaciones en el país. En esta ocasión, se presentará en cuatro funciones en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris. Este monólogo ha recorrido 25 países con más de 830 funciones, brindando al público la oportunidad de sumergirse en el universo del «Teatro de la Caricia», una estética que el autor ha perfeccionado a lo largo de décadas y que lo ha llevado a dirigir grandes producciones para el Cirque du Soleil y ceremonias olímpicas.

La obra comienza con una breve introducción del propio Finzi, en la que explica el proceso de creación de Ícaro y elige a una persona del público que se convierte en su cómplice durante más de 90 minutos. Posteriormente, se adentra en la historia de la pieza, que deja al descubierto por qué Ícaro es tan aclamada.

La historia detrás de la creación de Ícaro es tan fascinante como la obra misma. Fue escrita por Finzi Pasca mientras cumplía una condena en prisión en Suiza por objeción de conciencia al servicio militar. En ese contexto de aislamiento, el autor desarrolló una oda a la «fuga interior» como una estrategia para desenterrar la realidad y descubrir los secretos que esconden las apariencias. La obra forma parte de una trilogía dedicada a la libertad y ha sido representada más de 800 veces en más de seis idiomas, recorriendo teatros de todo el mundo. A través de la figura del «antihéroe», Finzi Pasca utiliza la sencillez de una historia contada al oído para hablar sobre la esperanza, la amistad y la capacidad del ser humano para reinventar su propia utopía, incluso en la adversidad.

Ícaro tuvo funciones del 14 al 17 de mayo en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris.

 

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AMEXI. Ciudad de México. 25 de noviembre de 2025.- La presidenta del Senado, Laura Itzel Castillo, destacó que el 25 de noviembre es una fecha para “cristalizar anhelos” logrados gracias a décadas de lucha feminista, pero también un día de luto por las víctimas de violencia en México y el mundo.

En el marco del Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra las Mujeres, Castillo ncabezó este martes la inauguración de las “Escalinatas por la Igualdad”, un espacio simbólico que busca visibilizar la lucha histórica de las mujeres por la libertad y la justicia.

Legado de las hermanas Mirabal

La legisladora recordó a las hermanas Patria, Minerva y María Teresa Mirabal, asesinadas en 1960 por la dictadura de Rafael Trujillo en República Dominicana, cuyo legado dio origen a esta conmemoración.

“Es un día naranja y un día de luto por quienes han sufrido violencia, pero también un día para reconocer que esta metamorfosis, como las mariposas con las que se identificaban las hermanas Mirabal, se refleja ya en nuestra Constitución y en las leyes que emanan por la igualdad”, expresó.

Asimismo, Laura Castillo celebró que, durante la conferencia mañanera, el gobierno federal anunciara la homologación del delito de acoso sexual para que sea considerado delito grave en todo México, lo cual reforzará la persecución penal de estas conductas.

Reformas al Código Penal Federal

La presidenta de la Mesa Directiva de la Cámara Alta agradeció la presencia de la senadora Malú Micher, a quien reconoció como una voz constante en la defensa de los derechos de las mujeres.

Micher, presidenta de la Comisión para la Igualdad de Género, adelantó que este martes presentarán ante el pleno un paquete de reformas al Código Penal Federal en materia de abuso sexual.

Explicó que, si bien el delito ya está tipificado, ahora se incorporan agravantes y definiciones clave para cerrar vacíos legales:

• El silencio no será considerado consentimiento.
• La amenaza no será considerada consentimiento.
• Los casos podrán investigarse de oficio, sin necesidad de denuncia.
• Se refuerzan criterios para sancionar situaciones donde exista presión, coerción o manipulación.

“Es un corto camino a la igualdad, pero hoy lo avanzamos juntas”, afirmó Micher,  tras  destacar que las iniciativas son respaldadas por legisladoras y legisladores de diversas fuerzas políticas.

Mensajes por el consentimiento

Las escalinatas inauguradas exhiben mensajes directos contra la violencia y a favor del consentimiento, tales como:

• “No es no”.
• “Un sí bajo presión no es consentimiento”.
• “Ejercer violencia no es fuerza, es cobardía”.

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AMEXI. Ciudad de México. 22 de noviembre de 2025.- Los cinco presos políticos defensores de San Juan Cancuc recuperaron su libertad tras la resolución del Tribunal Colegiado, que ordenó su liberación definitiva. El Centro de Derechos Humanos Fray Bartolomé de Las Casas (Frayba) celebró el hecho como un triunfo de la justicia y de la solidaridad colectiva: “al fin hizo justicia”.

Manuel Santiz Cruz, Agustín Pérez Domínguez y Juan Velasco Aguilar fueron detenidos el 29 de mayo de 2022, permaneciendo 1272 días en prisión. Martín Pérez Domínguez y Agustín Pérez Velasco fueron detenidos el 1 de junio de 2022, acumulando 1269 días privados de su libertad. Hoy, tras más de tres años de encierro injusto, los cinco defensores están libres.

Fiscalía y montaje judicial

La Fiscalía General del Estado de Chiapas, bajo el gobierno de Rutilio Escandón Cadenas (Morena), fue la instancia que los mantuvo en prisión, acusándolos de homicidio calificado por la muerte de un policía municipal. Diversas organizaciones de derechos humanos denunciaron que el proceso estuvo lleno de anomalías:

• Falta de intérpretes tseltales.
• Incomunicación inicial de tres detenidos.
• Testimonios débiles y contradictorios.
• Presunta fabricación de delitos. El caso fue señalado como un montaje judicial para criminalizar a los defensores comunitarios.

Qué defendían los presos políticos de San Juan Cancuc

Los cinco defensores eran reconocidos por su activismo en:

• Defensa del territorio y medio ambiente, en oposición a megaproyectos como la autopista San Cristóbal–Palenque.
• Resistencia a la militarización en la región, junto al Pueblo Creyente y otras organizaciones sociales.
• Derechos humanos y autonomía indígena, vinculados a la preservación de las tradiciones comunitarias tseltales. En particular, Manuel Santiz Cruz presidía el Comité de Derechos Humanos de la parroquia de San Juan Cancuc, lo que lo hacía una figura visible en la defensa comunitaria.

La muerte del policía como pretexto

El caso se originó tras la muerte de un policía municipal en un operativo en San Juan Cancuc. La Fiscalía los vinculó al hecho, pero nunca presentó pruebas sólidas. Organismos como la ONU concluyeron que la acusación fue usada como pretexto para encarcelarlos, en un proceso arbitrario y discriminatorio.

Solidaridad comunitaria con los presos políticos de San Juan Cancuc

El Frayba agradeció las acciones de solidaridad de personas, colectivos y organizaciones que exigieron juntos la libertad. “Hoy es un hecho: nuestros compañeros están en libertad y les abrazamos con la energía colectiva que rompe las cadenas de la opresión”, expresó el organismo. La liberación confirma lo que siempre se denunció: eran presos políticos de San Juan Cancuc.

Confirmación del carácter político del castigo a los defensores

La orden de libertad representa un triunfo de la resistencia comunitaria y de la solidaridad colectiva, que logró revertir un proceso marcado por irregularidades y criminalización. El caso muestra que en México sigue presente el riesgo de la prisión política, aunque también reafirma la importancia de la organización social en la defensa de los derechos humanos frente a la represión estatal y la imposición de megaproyectos.

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Periodistas Unidos. Ciudad de México. 28 de octubre de 2025.- En una nueva edición del programa “Después de la Letra… la Palabra” de Periodistas Unidos, el activista y periodista Jorge Mújica conversó con Jorge Meléndez y Témoris Grecko sobre las marchas masivas del #NoKingsDay realizadas en distintas ciudades de Estados Unidos, donde miles de personas salieron a las calles para protestar contra el autoritarismo, la concentración del poder y las políticas migratorias del gobierno de Donald Trump.

Durante la charla, Mújica explicó el origen del movimiento, que busca reivindicar la democracia participativa frente al resurgimiento del discurso populista y las medidas restrictivas hacia comunidades migrantes y trabajadores. Señaló que las movilizaciones, organizadas en urbes como Chicago, Nueva York, Los Ángeles y Houston, representan “una respuesta ciudadana contundente al intento de imponer una figura presidencial con poderes monárquicos”.

Meléndez y Grecko coincidieron en la relevancia del movimiento como reflejo del hartazgo social frente a la erosión de los derechos civiles y laborales, mientras Mújica subrayó que el #NoKingsDay no pertenece a un solo partido ni ideología, sino a una ciudadanía organizada que exige respeto a la Constitución y a la diversidad.

El programa destacó también la participación activa de comunidades latinas en las marchas y el papel de los medios independientes para amplificar sus voces. “Esta lucha no es simbólica: es por la dignidad y por el futuro de quienes construyen Estados Unidos desde abajo”, afirmó Mújica.

La entrada Jorge Mújica habla con Jorge Meléndez y Témoris Grecko sobre las marchas masivas del #NoKingsDay se publicó primero en Periodistas Unidos.

Periodistas Unidos. Ciudad de México. 25 de octubre de 2025.- En el programa “Después de la Letra… la Palabra” de Periodistas Unidos, Jafet Tirado conversó con los periodistas Jorge Meléndez y Témoris Grecko sobre el injusto encarcelamiento de Jorge Raúl Tirado, denunciando irregularidades en el proceso legal y haciendo un llamado a las autoridades para garantizar justicia.

Durante la transmisión, Jafet Tirado explicó los detalles del caso, subrayando que su hermano, Jorge Raúl Tirado, ha sido víctima de una detención arbitraria, presuntamente derivada de intereses políticos y judiciales que buscan silenciarlo. Los conductores enfatizaron la importancia de la transparencia y el respeto a los derechos humanos en el manejo del proceso, así como la necesidad de garantizar un juicio justo.

El diálogo incluyó análisis sobre el contexto legal y político en el que se encuentra el caso, destacando la relevancia de la cobertura mediática para visibilizar situaciones de injusticia y exigir rendición de cuentas. Jafet Tirado concluyó con un llamado a la solidaridad ciudadana y a la protección de la libertad individual, asegurando que la lucha por la liberación de su hermano continuará hasta lograr justicia.

La entrada Jafet Tirado habla con Jorge Meléndez y Témoris Grecko sobre el injusto encarcelamiento de Jorge Raúl Tirado se publicó primero en Periodistas Unidos.

Periodistas Unidos. Ciudad de México. 09 de octubre de 2025.- La Melancholy Dance Company, compañía coreana fundada por el coreógrafo Jeong Cheol-in, presentó un programa que invita a reflexionar sobre el cuerpo, la emoción y la libertad a través de tres piezas complementarias. En el marco de su gira por México, en colaboración con el Festival Internacional de Danza Contemporánea “Lila López”, de la Secretaría de Cultura de San Luis Potosí, la Coordinación Nacional de Danza del INBAL, el Sistema de Teatros de la Ciudad de México y Danza UNAM, la compañía ofreció un espectáculo que combina diversas formas de expresión escénica para explorar la condición humana desde la potencia y la sensibilidad de la danza contemporánea coreana.

El programa comenzó con Flight, un dueto que explora la ligereza y la fuerza del movimiento, evocando la sensación de volar y la constante búsqueda de equilibrio. Esta pieza fue seguida por una videodanza que complementa la experiencia escénica y ofrece una perspectiva diferente sobre el lenguaje del movimiento. Intérpretes: Jeong Cheol-in y Ryu Jisoo.

Posteriormente, tras la proyección de un video que muestra a la compañía en un entorno urbano de la República de Corea, se presentó Your Symptoms, una pieza que se adentra en las heridas invisibles de la vida moderna —soledad, ansiedad, tristeza y deseo— para invitar al público a confrontar y aceptar sus propias emociones a través de la catarsis, el movimiento y la reflexión compartida. Intérpretes: Jeong Cheol-in, Ju Youngsang, Kim Yunhyun, Lee Hak, Lee Hyunsub, Mun Gyungjae y Ryu Jisoo.

Desde su fundación en 2016, Melancholy Dance Company ha participado activamente en actividades creativas, abrazando las emociones melancólicas de la época actual y esforzándose por expandir el lenguaje corporal y superar las limitaciones a través del arte, proyectando así un alcance hacia el futuro y los ideales. Sus integrantes transmiten mensajes sutiles sobre la historia y los fenómenos humanos mediante variaciones de velocidad, ritmo y peso, centrándose en el tema de la vida humana.

 

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Jeong Cheol-in continúa desarrollando un trabajo creativo que explora una amplia gama de movimientos y expresiones corporales. Valora la conexión emocional con el público y ofrece actuaciones intuitivas, interesantes e inmersivas. Como bailarín y coreógrafo, demuestra cómo la danza puede trascender el movimiento físico para convertirse en un medio sensorial e intelectual de comunicación con la audiencia.

Fundador y director artístico de Melancholy Dance Company, Jeong debutó como coreógrafo en 2014 con Free Fall. Sus principales obras incluyen Flight (2016), 0g (2018), Übermensch (2019), Your Symptoms (2020), Mobility (2021) y Unprotected (2022). Su enfoque coreográfico se basa en una profunda investigación de la fisicalidad. A través de un vocabulario de movimiento matizado, explora las capas emocionales y psicológicas de la condición humana. Tanto como intérprete como creador, es reconocido por su sinceridad, precisión y rigor artístico, cualidades que le han valido el reconocimiento de la crítica y numerosos premios.

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Periodistas Unidos. Ciudad de México. 01 de octubre de 2025.- La periodista Layla Sánchez dialogó con Jorge Meléndez en el programa Después de la Letra… la Palabra de Periodistas Unidos, donde abordaron dos temas centrales: la trayectoria y aportes de la astrónoma Julieta Fierro, y la relevancia cultural y política de la Jornada de Mujeres Anarquistas.

Durante la transmisión, se destacó la labor de Julieta Fierro como una de las científicas más reconocidas en la divulgación de la astronomía y su papel en el impulso de la ciencia como herramienta social. Asimismo, la conversación incluyó reflexiones sobre la Jornada de Mujeres Anarquistas, un espacio de resistencia, debate y creación colectiva que busca visibilizar luchas históricas y actuales de las mujeres en defensa de la libertad y la autonomía.

El programa resaltó la importancia de abrir foros de discusión desde el periodismo independiente, para conectar la ciencia, la cultura y las luchas sociales, aportando miradas críticas frente al discurso dominante en los medios tradicionales.

El episodio completo puede verse en las plataformas digitales de Periodistas Unidos.

La entrada Layla Sánchez habla con Jorge Meléndez sobre Julieta Fierro y sobre la Jornada de Mujeres Anarquistas se publicó primero en Periodistas Unidos.

Periodistas Unidos. Ciudad de México. 10 de septiembre de 2025.- En un rápido recorrido por los alrededores, se observó a tres niñas asomadas por una rendija del backstage, gritando: “¡¡Azuky, queremos una foto!!”. Minutos antes, la rapera había pisado el escenario del Zócalo junto con raperas de distintas regiones y generaciones. Más de 100 mil personas presenciaron este capítulo inédito en la historia del rap en México, donde se destacó el encuentro entre generaciones y la palabra como resistencia, evidenciando la fuerza de los referentes femeninos en el hip-hop.

Comunidades en resistencia

Previo al concierto, la comunidad de raperas se organizó en la merkadita feminista, con venta de merchandise de Prania Esponda y la participación de colectivos que impulsan la Ley Olimpia. Desde el mediodía, las asistentes se reunieron para compartir música y activismo, sumando a la lucha local con el contingente del antimonumento por Palestina, integrando causas nacionales e internacionales.

La querían silenciar, ahora suena en tu bocina

La idea del espectáculo comenzó en mayo, cuando Ximbo recibió la invitación mientras asistía al aniversario del Coro El Palomar. Desde entonces, se consolidó un espectáculo con 35 personas entre coordinadoras, coristas, bailarines, b-girls, b-boys y talento intergeneracional. DJ Ninja abrió con un guiño histórico, mezclando Hip Hop Hooray con nombres de pioneras como Vicky MC, Ana MC, Audry Funk y Leazzy, recordando la genealogía del rap femenino en México.

El setlist incluyó canciones como El Sueño (Ximbo, 2023), Rompe el Cristal (Niña Dioz), Inmunes (Ximbo, Flow Pantera 2024), Las que nacieron peleando (Prania Esponda) y Malas Mujeres, mostrando la diversidad y fuerza de distintas generaciones. El público coreó “Si estamos juntas no nos pueden parar”, lema que resonó durante toda la presentación.

Segunda parte: freestyle

El torneo de freestyle fue la demostración de talento de Azuky y Mena, quienes realizaron intercambios de doble tempo, kick back y agilidad lírica frente a nuevas generaciones de mujeres en el rap, consolidando espacios horizontales y colectivos donde la palabra circula libre y sin agresión.

Tercera parte: el espacio es nuestro

La tercera fase del evento, encabezada por Skafo La Faro, enfatizó la libertad, la apropiación del cuerpo y la resistencia feminista. Canciones como El Cardón, Kamikaze, 8M Fuimos Todas y la participación de María Balvina en Calle Luna Calle Sol unieron percusiones, salsa y coros en un cierre coral y expansivo, integrando a todas las raperas en escena.

Una contramemoria en clave de rap

Mujer en Cypher se consolidó como un archivo vivo del rap femenino en México, desde las pioneras de los 90 hasta la quinta generación surgida de círculos feministas, visibilizando la lucha contra la invisibilización histórica. La frase “La querían silenciar, ahora suena en tu bocina” encapsula el poder de este movimiento cultural, devolviendo la palabra a las mujeres en el hip-hop nacional.

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