Periodistas Unidos

El Abierto de Diseño CDMX 2026 transforma a la capital mexicana en un campus creativo global enfocado en la gestión de futuros

Periodistas Unidos. Ciudad de México a 15 de septiembre de 2026.- En la última década, las políticas de desarrollo urbano global y la economía del conocimiento han posicionado al diseño no solo como una disciplina estética, sino como una herramienta estratégica de prospectiva social y resiliencia urbana. De acuerdo con informes del World Economic Forum, la integración del pensamiento de diseño (design thinking) en la planificación de infraestructura e innovación social es un factor determinante para mitigar los impactos del cambio climático, la automatización y la reestructuración de los sistemas comunitarios.

En este contexto de transformación global, el Abierto de Diseño CDMX presentó la programación oficial de su décima edición. El encuentro se llevará a cabo del 25 de septiembre al 4 de octubre de 2026, convirtiendo a la Ciudad de México en un laboratorio a cielo abierto articulado desde el Centro Nacional de las Artes (Cenart) como sede principal y extendiéndose a recintos de alta relevancia cultural en la metrópoli.
El Cenart como nodo central de innovación y curaduría especulativa
Durante diez días, las galerías, plazas, auditorios y áreas verdes del Cenart funcionarán como un campus experimental. La narrativa conceptual de esta edición está liderada por la exposición central Futuros Pánicos, bajo la curaduría de Karla Paniagua y Jorge Camacho. La propuesta analiza cómo el diseño especulativo permite visibilizar y abordar temores sociales contemporáneos como la precariedad laboral, las crisis ambientales, la aceleración tecnológica y las transformaciones sociopolíticas.
Asimismo, el festival abandona la rigidez de los pabellones disciplinares tradicionales para estructurar sus exhibiciones Panorama Abierto y Novedades bajo seis ejes de análisis transversal:
  • Cultura y Sociedad: Exploración de identidades, patrimonio vivo y dinámicas comunitarias.
  • Medio Ambiente y Regeneración: Proyectos orientados a la sustentabilidad, ecología aplicada y economía circular.
  • Cuidados: Respuestas del diseño a los sistemas de salud, accesibilidad e inclusión social.
  • Lo que Habitamos: Innovación en arquitectura, espacio público y entorno doméstico.
  • Imaginación de Futuros: Ejercicios de prospectiva y diseño especulativo.
  • Forma y Función: Investigación en ergonomía, nuevos materiales y procesos de manufactura.
El programa académico y conversacional incluirá la séptima edición de What Design Can Do México GNP 2026 el 1 de octubre en el Auditorio Blas Galindo, con ponentes internacionales como Tatiana Bilbao, Yayra Agbofah, Akanksha Deo Sharma y Samir Bantal. De igual forma, el Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC) albergará el Programa Público el 29 de septiembre, reuniendo a especialistas como Justin McGuirk, del Future Observatory del Design Museum de Londres.
Internacionalización y descentralización territorial
Por primera vez en sus diez años de trayectoria, el certamen incorpora a un país invitado de honor. Costa Rica presentará el pabellón Costa Rica. Diseñar el futuro sin perder de vista el origen, impulsado por Esencial COSTA RICA y la Semana de Diseño de Costa Rica (SDCR), enfocado en la intersección entre biodiversidad, prácticas artesanales y sostenibilidad marina. En el marco de este intercambio, se otorgará el Premio al Diseño Sostenible, consistente en una residencia de exploración en el país centroamericano.
A fin de descentralizar la oferta cultural en la capital, la programación se extenderá hacia el sur y el oriente de la ciudad:
  • Iztapalapa (Museo Yancuic): Exhibición de instalaciones inmersivas desarrolladas por Erich Martino en colaboración con la Universidad Iberoamericana y la Agencia de Transformación Digital y Telecomunicaciones.
  • Coyoacán (Museo Nacional de Culturas Populares): Muestras internacionales del Centro de Diseño Kuya (Brasil) y la exposición documental Candor 10 años.
  • San Ángel (Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo): Intervención de Taller Nacional que contrapone el mobiliario contemporáneo con la arquitectura funcionalista de Juan O’Gorman.
  • San Ángel (Museo de Arte Carrillo Gil): Instalaciones arquitectónicas de la firma Tuux e investigaciones sobre polímeros biológicos.
  • Ciudad Universitaria (Universum): Proyectos de vinculación entre ciencia, diseño lúdico e infancias.
A la par de los recintos institucionales, la Programación Abierta integrará talleres, recintos de producción y showrooms independientes en colonias estratégicas como la Doctores, Obrera, Escandón, San Miguel Chapultepec y el Centro Histórico, consolidando un circuito urbano de acceso público.
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